Az Orosz Birodalomban 1887-ben született Mark Zakharovich Chagall a kora modernizmus művészeként vált híressé. A kritikusok Chagallt "az európai modernisták első generációjának utolsó túlélőjének" nevezték. A művész az utazásokból merített ihletet. Élete során felkereste Franciaországot, Amerikát, Németországot és Oroszországot. Ez az életmód inspirálta Chagallt, elősegítve egy speciális festési stílus kialakítását. Ennek a stílusnak köszönhetően Picasso őt tartotta az utolsó művésznek, aki megértette, mi a szín.
Chagall legjobb festményei világszerte hírnevet szereztek számára. Most a világ leghíresebb múzeumaiban és magángyűjteményekben vannak.
"Én és a falu", 1911
A gyermekkori emlékek ezen a képen kirakós játék formájában kerülnek bemutatásra. A tárgyak, emberek és állatok képeit külön töredékekre osztják, összekeverik, egymásra helyezik és véletlenszerű sorrendben gyűjtik össze. Ez a festési stílus a kubizmus műveire jellemző. Az élénk színek kontrasztot hoznak létre a vörösek, a zöldek és a kékek között. A festmény több perspektívát és fókuszpontot mutat. A mű szimbolikáját az ember mellkasán lévő mellkereszt tükrözi, utalva arra, hogy ez a szereplő keresztény. A három kör a Föld, a Nap és a Hold pályája. A vászon megmutatja az ember, a növény és a fauna kapcsolatát. A festmény jelentősége a világkultúra szempontjából a kelet-európai folklór elemeinek, a szemiotikus szimbólumok (például az Életfa) és a szeszélyes stílus kombinációjában rejlik, amelyet Chagall korában forradalmiannak tekintettek. A festmény jelenleg az Amerikai Egyesült Államok New York-i Modern Művészetek Múzeumában található.
Szerelem portré
A "Születésnap" című festményt Chagall festette 1915-ben. A vászon magát a művészt és szeretett Belláját ábrázolja. A darab néhány héttel az esküvőjük előtt készült. Ez a fényes és csodálatos alkotás elragadja és közvetíti a szerelmi eufória érzését.
A szerelmesek a kegyelem forgatagában lebegnek a levegőben, és az ablakhoz sietnek. A vászon minden négyzetcentiméteréből a boldogság folyama árad a nézőre. Ez a művész egyik kedvenc témája - feleségével, Bellával, a levegőben lebegve. A mű a New York-i Modern Művészetek Múzeumában található.
A hegedűs, 1913
A művész Franciaországban tartózkodva festette ezt a képet. A kvázi kubizmus stílusában kivitelezett olajfestményben az emberi élet kulcsfontosságú pillanatai jelképesen jelennek meg: születés, esküvő, halál. A festményen ábrázolt hegedűs hétköznapi zenész és szimbolikus figura, akinek zenéje kíséri az ember sorsának fordulópontjait. A festmény a hollandiai Amszterdamban, a Stedelek Múzeumban található.
"A menyasszony", 1950
A ma Japánban magángyűjteménybe került festmény a világ metaforája, amely körülölelte a művészt és az ő hitét. Ebben összeolvadt a képzeletbeli világ és a valóság. Sötétkék háttéren a vörösbe öltözött menyasszony az érzékiséget és az örömöt szimbolizálja. A pár mintha egy sötét folyó felszínén lebegne.
"A város felett", 1918
Marc Chagall szerelmi életének újabb színes illusztrációját kedvenc cselekménye örökíti meg. Az égen átrepülő pár a Chagalls, és maga a kép szerelmet énekel házasságban. A művész és felesége Vitebsk felett repül, gyermekkora városa felett. A mű a moszkvai Tretjakov-galériában található.
"Fehér keresztre feszítés", 1938
A festmény Krisztus és az egész zsidó nép szenvedését ábrázolja. A véres konfliktusokat a tűzben égő zsinagógák mutatják be. Az eredeti a chicagói Művészeti Intézetben található.
