Csak évszázadokkal később William Blake brit költő és művész elnyerte az angol művészet kiemelkedő mestere címet. A festő, filozófus és író életében kortársai nagy bizalmatlansággal bántak vele.
A kortársak William Blake-et egy őrültnek tulajdonították. Élete során a mester nem kapott elismerést. De most a romantika korának művészettörténetének egyik legfontosabb alakjának nevezik.
A művészethez vezető út
A kritikusok megemlítették műveinek elképesztő mélységét, misztikáját, filozófiai összetevőjét, amelyet preromantikusnak jellemeztek. Az irodalmi művek a pszichoanalízis elemeit tartalmazzák, amelyek csak a múlt század elejére váltak népszerűvé.
A festő inspirációs forrása a Biblia volt. A szerző azonban megalkotta saját mitológiáját, amely ötvözte a felvilágosodás és a vallási dogmák alapelveit.
A leendő alak életrajza 1757-ben kezdődött. A gyermek augusztus 12-én született Londonban egy gazdag családban. Az apa szöveteket adott el, az anya 5 gyermeket nevelt. A szülők nem korlátozták utódaik szabadságát. Ezért a fiú festését nem nevezték haszontalannak. William nagy festők reprodukcióival kezdte, amelyeket kifejezetten neki szereztek be.
Tíz éves korától Blake művészeti iskolába járt. Munkahelyet kapott egy gravírozó műhelyében, és megtanulta, hogyan kell a mintákat kemény felületekre alkalmazni. A benne lévő gót mozgalom ragaszkodása a Westminster-apátság vázlatainak benyomása alatt merült fel.
1778-ban William a Királyi Művészeti Akadémián folytatta tanulmányait. Nem fogadta el a diákjainak kínált eklektikát, a magas reneszánsz stílusát választotta. Blake nem maradt az oktatási intézmény falai között. Nyomatokat kezdett készíteni. 1784-ben testvére, Robert és James Parker mellett a leendő festő nyomdát nyitott, hogy könyveket ábrázoló illusztrációkat publikáljon.
Víziók megvalósítása
A művész vásznai bizonyítják elkötelezettségét a fantasztikus szimbolizmus iránt. A vásznakba rejtett üzenetek megfejtése érdekében a nézőknek a lehető legnagyobb mértékben meg kell tudniuk a mester munkájának idejét. Szükség van a Szentírás megismerésére is.
A legenda szerint William gyermekkorában angyalokról álmodozott egy fán, titokzatos hangokat hallott. Arra késztették Blake-et, hogy készítsen egy megvilágított pecsétet, ahol versek kísérik a képet. A nagy mester vásznait a helyek, formák és kötetek elszigeteltsége különbözteti meg. Ugyanakkor grafikusak, és megsértik bennük a szokásos kompozíciós kánonokat. Szembeötlő példa a "János teológus kinyilatkoztatásai" című festmény.
Miután elolvasta a színes történetet a szent számról, az Apokalipszis lovasairól és a második eljövetelről, a festő mindent vászonra örökített meg. 1805-ben és 1810-ben elkészítette a Nagy Vörös Sárkány és a Nappal öltözött nő saját verzióit. Mindkettőt múzeumokban őrzik. Az egyik festményt a Washington Nemzeti Galéria, a másikat a Brooklyn Múzeum vásárolta meg.
A „Jákob álma” című művet más világok fénye kísérte. Feltűnő finomság és fekete-fehér különbözteti meg a "Krisztust őrző angyalok a sírban" című festményét. A művész festékkel és akvarellekkel festette. A tempera technikájában az "Ádám neveket ad az állatoknak" vászon a táblára van írva.
Irodalom
Blake a legfelsõbb hatalmat nagy építésznek vagy Urizennek nevezte. Az azonos nevű metszet illusztrációja lett az "Európa: jóslat" könyvnek. Az egységesség hordozója mindent iránytűvel mér, törekedve az emberiség egyesítésére.
A "Hecate" vásznon a pszichoanalitikusok elutasították a térlátást, a műkritikusok pedig felfedezték a festészet kánonjainak megsértését. Az istennő három alakként jelenik meg, nem egy. Titkos jelek vannak az egész vásznon. Ez egy bagoly, a gonoszság és a bölcsesség szimbóluma, és kígyó, a tudás őrzője, sőt maga Hekaté is, aki a kísértő szemébe néz.
Blake irodalmi öröksége nem illik bele az elfogadott normákba. Az angol filológia nyilvánvaló figyelmen kívül hagyása ellenére azonban a romantika rajongói két évszázadon keresztül ezeket a sajátos verseket és prózai idézetgyűjteményeket nevezik. A különösen színes vonalak már régóta aforizmákká váltak.
A költői vázlatok debütáló gyűjteménye 1783-ban jelent meg. Utána optimistábbak voltak az "Ártatlanság dalai", a keserű "Élmény dalai". A művész maga rajzolt illusztrációkat mindkét könyvhöz. A műveket egyetlen kötetben gyűjtik össze, ahol minden vers hangulatban és még név szerint is ellentétben áll a másikkal. Joe Milton válasza A menny és a pokol házassága volt. Akvarell munkacsoportot adtak ki számára. Az író szerint a paradicsom a rendezettség és a racionalizmus példamutató példája. A gonosz olyan erő, amely képes megváltoztatni a világot. De külön nem elképzelhetők. Csak egységükben születik meg a szellemi személyiség integritása.
Eredmények
Blake nem ismerte el az engedelmességet, de himnuszt teremtett Isten jelenlétéhez minden sorsban és lélekben "A szomszéd szomorúságáról" nekik "Isteni kép".
Az alak személyes élete nyugodtabbnak bizonyult, mint a kreatív. A művész nehéz tapasztalatok során találkozott választottjával, miután egykori kedvese elutasította az ajánlatot, hogy felesége legyen. Catherine Boucher 1782-ben lett William felesége. Férje hű barátot és múzsát egyaránt kapott személyében.
Az író és festő 1827-ben, augusztus 12-én hagyta el életét. Utolsó művei Dante "Az isteni vígjáték" című versének illusztrációi voltak. Összesen több mint 100 rajz és sok vázlat íródott hozzá.
1931-ben az Old Vic bemutatta a Job: A tánc maszkja című balettet. Alkotóinak inspirációs forrása az 1826-os kiadás volt, William illusztrációival.
1949-ben az ausztrál hatóságok megalapították a Blake-díjat a mester vallásos művészethez való hozzájárulásáért.
