Vaszilij Andrejev - orosz zenész, balalaika virtuóz, zeneszerző. Ő szervezte és irányította az orosz történelem első népi hangszerzenekarát. Andrejev bemutatta az orosz népi hangszerek divatját, amely az egész világon elismerést nyert, biztosította terjesztésüket a színpadon.
Vaszilij Vasziljevics életrajza 1861-ben kezdődött. Bezhetskben született január 3-án (15) kereskedő családjában. A fiú nem folytatta apja vállalkozását. A zenét választotta. Andreev nemcsak zeneszerző. Kiváló szervezője és népszerűsítője ennek a művészeti formának.
A népzenekar szervezője
A zenész összegyűjtötte az első zenekart Szentpéterváron. Zhaleikát, balalaikát, guslit, tamburint tartalmazott a kompozícióban. Az országszerte zajló koncertek után megindult a szenvedély a balalaika játékában. A zeneszerző maga is elsajátította a hangszert. Valójában létrehozta a zenei kreativitás új területét, az írott hagyomány orosz népi-hangszeres művészetét. Akadémiai és folklór elemeket tartalmazott, így minden, amit Vaszilij Vasziljevics tett, egyedivé vált.
A fiút gyermekkora óta lenyűgözi a balalaika. Élvezte jellegzetes hangerejét és teljesítményét. A zeneszerzőt kiemelkedő odaadás jellemezte. Kedvelte az élénk virtuóz előadást, ugyanakkor teoretikus maradt, aki számos könyvet készített kedvenc témájáról. Andrejev 1883 óta foglalkozik a népi hangszerek fejlesztésével is. A zeneszerző nem hagyta el tudományos zenei tanulmányait.
Hegedű oktatását három éven át Nikolai Galkin kiemelkedő mestertől, a konzervatórium professzorától kapta. Ezért Andreev balalaikával szemben támasztott követelményei inkább a hangszerekre jellemzőek. A mozgatható fretek segítségével csak diatonikus mérlegeket lehetett létrehozni. Vaszilij Vasziljevics kihasználta a kromatikus, rögzített temperamentum előnyeit, átalakítóan hozzájárult a teljesítménytechnika fejlesztéséhez.
A zenész 1887-ben Franz Paserbskivel létrehozta a kromatikus balalaikát. Azonnal népszerűségre tett szert. A Balalaika iskola nyáron jelent meg. Először vált népi hangszer akadémiává, megtartva minden jellegzetességét. Megjelentek a klasszikus örökség fejlesztésének kilátásai annak segítségével.
Modernizer
Andreev lett a továbbfejlesztett és továbbfejlesztett hangszer szerzője. A nemzetiség mindeddig a származás néprajzára korlátozódott. Most a balalaika széles körben elterjedt.
A zenetörténet jelenségét egyedülállónak ismerik el. Egy évtizede a balalaika egy évszázados utat járt be. A korszak divatját sok cikk és Andreev által létrehozott új előadói technika határozta meg. A továbbfejlesztett modell a kezdők számára hozzáférhetőbbé vált. A hang intonációs rezonanciát és megkülönböztetést nyert, a forma kényelmesebbé vált, és megjelent a tömörség. Ugyanakkor az eszköz megtartotta egyszerű gyártását és alacsony költségeit.
Egyformán alkalmas volt népdalokra és temperamentumos táncokra. Ezen erények vonzásában a rajongók készségesen elsajátítják a zene ismeretlen művészetét. A kromatikus balalaika rengeteg hallgatóval látta el a zeneszerzőt. A tanárral együtt a város legnépszerűbb zenekarává váltak. Az első koncertre 1888. március 20-án került sor.
A hangszeres részeket lemásoltuk, basszusra, dallamra és akkordkíséretre osztottuk. Balalaikas egyhangúan játszott. Nyolc emberből a zenekar mérete megduplázódott a kilencvenes évekre. A fővárosban hírnevet szerezve a már híres Andrejev népszerűsíteni kezdte. Köröket szervezett katonai egységekben.
Elmondása szerint a leszerelés után a katonák kezdik felébreszteni a balalaika iránti szeretetet rokonaik körében. Felélénkült a folklór, megkezdődött a széles tömegek esztétikai zenei oktatása. A szerző játéka széles körben ismert. Képzési alapként használták őket.
1897-ben tantestületet hoztak létre a hadseregben, a balalaika játék népszerűsítésével vannak elfoglalva. Akik tanultak, a Mariinsky Színházban léptek fel. Körülbelül négyszáz balalaika-játékos lépett fel az Andreev kollektíva tizedik évfordulóján. Eleinte sok tisztviselőnek és a katonai apparátusnak kellett meggyőződnie ártatlanságukról.
A szentpétervári diadal után az egész országban népzenekarok kezdtek megjelenni. A legnagyobb népszerűséget a zeneszerző tanítványa, Nyikolaj Fomin érte el. A konzervatórium hallgatója az akadémiát és a profizmust adta a körökhöz. Számos átírást és adaptációt írt a népzenei zenekar számára. Fomin műveit klasszikusnak ismerik el. Nagy mértékben Vaszilij Vasziljevics maga is befolyásolta a hallgató oktatását. Andreev "Faun", "Meteor" művei több zenei generáció számára kalauzokká váltak.
Zeneszerző és virtuóz
Vaszilij Vasziljevics hátrányosnak tartotta a balalaika összetételének egységességét. Nekilátott, hogy új hangszereket vezessen be a zenekarba. A saját költségükön a programot a klasszikusok új műveivel frissítették. Új lehetőségek után kutatva a zeneszerző a domra fordult. Rekonstruálva a zenész az egész zenekar számára egy hangszínváltozatot kapott. Az első továbbfejlesztett tervek 1896-ban jelentek meg.
Bevezetésük után a zenekart kezdték Nagy Orosznak nevezni, mivel az ország középső és északi zenekarában új hangszerek voltak elterjedtek. Ugyanakkor a zenekar felújított sisakos guslival lett feltöltve. Gyermekkora óta Andreevet elbűvölte a szájharmonika. Kiskorától kezdve játszott rajta. A balalaika számok gyakran váltották egymást.
A szájharmonika lehetővé tette a komoly és részletes munkák elvégzését. De a szájharmonika nem lett a zenekar tagja. Jobban illett a városi dalokhoz, és a zeneszerző felélesztette a folklór korai rétegeit. Vaszilij Vasziljevics "Bécs emlékei", "Pillangó", "1. polonéz", "Orchidea" művei széles körben ismertek. A "Ragyog a hónap" című népdal zeneszerzőjének feldolgozása a mai napig népszerű.
Valamennyi darabot színük, fényességük és dallamuk különbözteti meg. Még az elismert akadémikusokat is lenyűgözte az új hangszeres felállás. Andrejev munkájának hatása észrevehető Rimszkij-Korszakov operájában, Kitezh városáról. Az új nagyszabású művek zenészeik írásának ötletét a zenekar szervezője támogatta. A koncerteket az egész világon sikeresen megrendezték.
Az olasz zeneszerző, Leoncavallo Andreev előadásának látogatása érdekében nem volt hajlandó részt venni a "Pagliacci" című operájának premierjén Berlinben. A polgárháború idején a zeneszerző és zenekara elöl lépett fel. A nagy vezető 1918-ban, december 26-án elhunyt. Az utolsó napokig hű maradt munkájához és energikus.
