A Halál diadala (holland. De triomf van de dood) az idősebb flamand művész, Pieter Bruegel festménye, amelyet feltehetően az 1562 és 1563 közötti időszakban hoztak létre. A napokban népszerű haláltánc cselekményét vették alapul. Ezzel a képpel Bruegel közvetítette saját világfelfogását, valamint egy másik híres művész - Hieronymus Bosch festménytételeinek adaptációját.
A "Halál diadala" című festményt a Prado Nemzeti Múzeumban (Spanyolország) őrzik. Meglehetősen népszerű a műkritikusok és az ínyencek körében, de ennek ellenére ritkán biztosítják bemutatásra a világ más múzeumaiban. Legutóbb a Bécsi Művészettörténeti Múzeumnak mutatták be, hogy részt vegyen az idősebb Pieter Brueghel halálának 450. évfordulójának szentelt kiállításon.
A festmény története
A kép elkészítését a művész utazásának és költöztetésének időszaka előzte meg. Miután meglátogatta Olaszországot és megismerte a helyi kollégák munkáját, Bruegel 1554-ben visszatért Antwerpenbe, ahol élt és dolgozott. Idővel egy ideig Amszterdamba költözött, de rövid ideig ott maradt, majd végül Brüsszelbe költözött, ahol az 1562 és 1563 közötti időszakban a "A halál diadala" című festményt festették.
Az egymással vagy az élő emberekkel táncoló halottak témája meglehetősen népszerű történet a középkori művészetben. A "Haláltánc" egy szintetikus műfaj, amely az európai kultúrában a 14. század és a 16. század első fele között rejlett. Ennek oka kétségtelenül az európai társadalmat sújtó számos katasztrófa volt - pestisjárványok, háborúk, éhínség, a népesség egészében tapasztalható magas halálozási arány. Közvetlenül a vásznán Bruegel ábrázolta a "fekete halál" következményeit, kortársát számos kitörésnek (1544-1548 és 1563-1566).
Úgy gondolják, hogy olaszországi útja során Pieter Bruegel ismeretlen művészek munkáival ismerkedett meg, kompozícióinak kulcsfiguraként egy ló csontvázát ábrázolja, amely emberek tömegén keresztül lovagol. Ez az ötlet inspirálta, hogy készítsen egy festményt a prezentáció saját verziójával, amelynek a neve: "A halál diadala".
Jelenleg nincs információ arról, hogy ki rendelte vagy festette után először a festményt. Az első megbízhatóan ismert tulajdonosa 1591-ig Vespasiano Gonzaga volt - olasz arisztokrata, diplomata, író, hadmérnök és kondottír, valamint filantróp. Utóbbi 1591-es halála után lánya, Isabella Gonzaga lett a vászon új tulajdonosa. Az 1637 és 1644 közötti időszakra a festmény hercegnő - Anna Carrafa (Stigliano, Dél-Olaszország) birtokába került. A következő tulajdonos 1644-ben a herceg - Ramiro Nunez de Guzman volt. A vászon 1655-ig volt Nápolyban, majd 1668-ig a madridi gyűjteményben. Az 1668 és 1745 közötti időszakban nincs információ a festmény lakóhelyéről és tulajdonosairól. A vászon következő említése csak 1745-ben jelenik meg, amikor Erzsébet Farnese spanyol királynő udvarában megszerezték a gyűjtemény számára. A halál diadala 1827-ig maradt a La Granja palotában, amikor a madridi Prado Múzeumba P001393 szám alatt áthelyezték.
Már 1944-ben Walter Vanbeselare, a művészettörténet doktora, az antwerpeni Királyi Szépművészeti Múzeum fő kurátora azt javasolta, hogy a festmény egy trilógia része, ahol logikus folytatása Mad Greta és A lázadó angyalok bukása. 2011-ben kutatását támogatta és jelentősen fejlesztette Anna Pavlak, aki Gebr „Trilogie der Gottessuche” címmel publikálta disszertációját. Mann Verlag. Véleménye szerint mindhárom festmény eredetileg ugyanabban a műfajban és koncepcionális identitásban készült, nevezetesen egy trilógia, amely az ördögi témával, az üdvösség módjaival és Isten láthatatlan jelenlétének vagy hiányának komplexumával foglalkozik. A három kép egysége "csak olyan szinten tárul fel, amely nemcsak formális megfelelésből fakad, hanem mindenekelőtt a mentális szintézis lényegében". Pavlak javasolja az egyesülést egy közös cím alatt - "Az Isten keresésének trilógiája".
Mivel a festmény nem rendelkezik a szerző aláírásával, időről időre viták folynak a mű elkészítésének dátumáról. Peter Thon művészetkritikus Bruegel A halál diadalának újragondolása című 1968-as cikkében azt javasolta, hogy a festményt az 1560-as évek végén, de legkorábban 1567.-ben festették. Érvként feltette hipotéziseit, miszerint a halált a cselekmény egy figura Alba hercege és tevékenységei Hollandiában. Mivel a leírt események 1567 óta játszódtak le, a kép nem ezen a napon készült. Véleményét osztotta a belga - Robert Leon Delevoy is. Ezt a verziót Charles de Tolnay magyar művészettörténész és szakértő ellenezte. Bejelentette, hogy az írás dátuma 1562, párhuzamot vonva a szerző másik festményével - "A lázadó angyalok bukásával". Mindkét mű sok hasonlóságot mutat a kivitelezés és a stílus tekintetében, és mivel ez utóbbinak van aláírása, akkor a "Halál diadalát" hasonló alkotási időszaknak kell tulajdonítani.
2018. április végén a Prado Nemzeti Múzeum csaknem kétéves restaurálás után ellenőrzés céljából bemutatta a "Halál diadala" című festményt. A helyreállítási munkákat Maria Antonia López de Acienne és José de la Fuente végezte a Fundación Iberdrola España program támogatásával. A helyreállítási munka a szerkezeti stabilitás és az eredeti színek helyreállításából állt, egy egyedi festési technikából, amely a háttérterületek pontos vonásain és az előtér tisztaságán alapult.
Az eredeti festményt, amint a restaurálás során ismertté vált, jelentős festékréteg rejtette el, ami a festmény helyreállításának korábbi sikertelen kísérleteit jelzi. Spanyol művészek munkájának köszönhetően helyreállt a hangnem egyöntetűsége. Ezt az infravörös reflektográfia és a Bruegel fiai által készített másolatok tanulmányozása tette lehetővé.
