Az ikonfestés moszkvai iskolája meglehetősen későn alakult. Fénykora a 14. század végén - a 15. század elején - a moszkvai fejedelemség megerősödésének időszakában következett be. A moszkvai iskola legnagyobb képviselői gyakorlatilag az ókori Oroszország kiemelkedő ikonfestői voltak - Theophanes the Greek, Andrei Rublev, Daniil Cherny és Dionisy.
A novgorodi ikonfestő iskola vezető mestere, görög Teofán élete és karrierje végén Moszkvában jelent meg. A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyházának freskói, amelyeken Andrej Rublevvel és a Gorodets-i Prokhorral együtt dolgozott, nem maradtak fenn. Ezért a régi orosz ikonfestészet mai ismerői számára a moszkvai iskola mindenekelőtt Andrej Rublev és irányításának művészei munkájához kapcsolódik.
Andrej Rublev és hívei
Andrej Rublev kreativitása a jó és a szépség filozófiáján, a szellemi és az anyagi elvek harmonikus kombinációján alapszik. Ezért Üdvözítője egyáltalán nem úgy néz ki, mint egy könyörtelen bíró és félelmetes mindenható. Szerető, együttérző és mindent megbocsátó Isten. Rublev kreativitásának, valamint az összes ősi orosz festészet csúcsa a híres "Szentháromság" volt, amelynek három angyala a jó, az áldozat és a szeretet egyfajta szimbóluma.
Az ikonfestés Rublev-trendjének követői nem annyira a képek szellemi tartalmára, hanem a külső sajátosságokra összpontosítottak: a figurák könnyedségére, a sima vonalak használatára az arcok írásában, a kontrasztos színvilág megalkotására. Ennek a megközelítésnek az egyik példája az ismeretlen moszkvai mester ikonja "Az Úr Jeruzsálembe való belépése".
Az ikonfestés moszkvai iskolájának másik jellemző vonása az volt, hogy valódi kanonizált világi és egyházi embereket számos ikonfestő képbe és cselekménybe bevezettek.
Dionysius munkája
A 15. és 16. század fordulóján Dionysius, aki fiaival, Theodosiusszal és Vlagyimirrel dolgozott, a moszkvai vallásfestészet vezető képviselője lett. Dionysius szokatlanul produktív kézműves volt, egyedül a Volokolamszk kolostorban volt 87 ikonja a munkájának.
Leggyakrabban Dionysius ünnepi képeket festett a zsúfolt ünnepekről. Munkájának életigenlő jellege különösen élénken megmutatkozott a Ferapontovi kolostor Szűz születésének katedrálisának falfestményein.
Dionysius műveinek egyik fő jellemzője a hosszúkás alakok kifinomult aránya. Miután gyakorlatilag testtelenné váltak és elvesztették hangerejüket, úgy tűnik, az égen szárnyalnak, engedelmeskedve a kompozíciók belső ritmusának. Dionysius a gyengéd, világos tónusokat és árnyalatokat részesítette előnyben: kék, türkiz, bíbor, rózsaszín, lila stb. A kutatók a művész munkáiban körülbelül 40 hangot számoltak meg.
Dionysiusnak köszönhetően Moszkva szertartásos, ünnepi, harmonikus és lendületes művészete vezető helyet foglalt el Oroszország kultúrájában.