Még 1967-ben Vlagyimir Motyl és Bulat Okudzhava alkotói szakszervezete igazi mozi művet, egy hősi-lírai vígjátékfilmet adott a közönség elé a Nagy Honvédő Háborúról: "Zsenya, Zsenya és Katjuša". A szovjet korszakban nem szabványos mozi a moziban senkit sem hagyott közömbösnek. Alkotóinak és a forgatás résztvevőinek a film valóban sorsdöntővé vált.
A Zhenya, Zhenya és Katyusha című film létrehozásának háttere a Lenfilm stúdióban a következő. A Szovjet Hadsereg Politikai Főigazgatóságának javaslatára az 1960-as évek végén rendszeresen megjelentek a sajtóban olyan publikációk, amelyek szerint a fiatalok vonakodtak szolgálni a fegyveres erőknél. Az állami érdekek érdekében megkövetelték, hogy a mozi reagáljon erre a sürgős problémára. Példaként a Nyugaton forgatott katonai témájú vígjátékokat hozták - "Babette háborúba megy", "Mister Pitkin az ellenséges vonalak mögött". A művészeti dolgozók ideológiai feladatát a következőképpen határozták meg: egy katona presztízsének emeléséhez hazafias filmekre van szükség a hadseregről és egy komikus terv háborújáról. Vladimir Motyl rendező vállalta az ilyen film elkészítését.
Felhívás a hős-lírai vígjáték műfajára
Kezdetben Vlagyimir Motyl tervei szerint a decembristának, Wilhelm Kuchelbeckernek szentelt képet lőtték le. A forgatókönyvet Jurij Tynyanov "Kyukhlya" című regény-életrajz alapján szedték össze. Az SZKP Központi Bizottsága alá tartozó mozi szektorban azonban az igazgatónak azt javasolták, hogy váltson témát. A Nagy Honvédő Háborúról szóló film forgatásával Motyl úgy dönt, hogy a főszereplő olyan lesz, mint a Decembrista, akit szeretett - ugyanaz a kínos és különc álmodozó. Ezért született a hősi-lírai vígjáték műfaja - egy komoly háborús drámában egy ilyen karakter nevetségesnek tűnne. A háború hősiessége a csatajelenetek ábrázolásával és az események történelmi menetének bemutatásával automatikusan háttérbe szorul. A rendező fő feladata, hogy felhívja a szereplők belső világát, megmutassa a katona egyéniségét és legbelső érzéseit.
Motyl azzal a javaslattal, hogy forgatókönyvet írjon, Bulat Okudzhavahoz fordult. Az igazgató a következőképpen magyarázta a választását: "Imádtam ezt a hűséges, kicsi, vékony katonát, a háborúval kapcsolatos igaz igazságával, lágy humorral a hősies publikációk hátterében." A háborúba menő iskolás értelmiségiről tervezett film témája közel állt Okudzhava frontvonalbeli katonához. Ezt követően egy kreatív unióról beszélt Motyl-lel: "anélkül, hogy bármit is tudtunk volna egymásról, ugyanazt a cselekményt fogtuk el".
Katonai témában - komolyan és tréfásan is
A "Zhenya, Zhenechka és Katyusha" filmben történések ideje 1944, a Nagy Honvédő Háború utolsó szakasza. Felszabadítási csatákkal a szovjet hadsereg Európa-szerte halad előre a "Berlin!" Irányába.
A filmet részben Kalinyingrádban forgatták. Példaként: a benzines doboz felborulásával kapcsolatos jelenetet Oroszország egyetlen gótikus vallási épülete, a 14. századi székesegyház előtt vették fel.
Meg kell jegyezni, hogy abban a történetben, amelyet V. Motyl írt B. Okudzhavával együttműködve, nem minden esemény és szereplő teljesen kitalált. A cselekmények egy része valós eseményeken alapul. Például egy olyan epizód, amelyben Kolyshkin, miután szilveszterkor elment egy csomagért, eltévedt és egy Fritznél lévő földalattiba került. Okudzsava egy cikkből vette át, amely az egyik első sorban megjelent újságban villant fel. Ezt a történetet egy katona mondta el a háborús tudósítónak, aki eleinte azt titkolta, hogy az ellenség rendelkezésére állt.
Az a helyzet, amely a Balti-tengeren történt, amikor szó szerint néhány lépésre voltak egymástól, Zsenya és Zsenya hiányolták egymást, a háború útjain történt az igazgató szüleivel. BAN BEN. Vérféreg, akinek nehezen esett át apja és anyja száműzetésének elvesztése, további önéletrajzi vonatkozásokat adott a forgatókönyvhöz. Ő még csak fiú volt, amikor a fiúkat egy katonai táborba gyűjtötték, hogy felkészüljenek egy jövőbeli japán háborúra. A mentorok voltak volt frontvonalbeli katonák, mindenféle emberek: akik szimpatizáltak, és a derzsimordok, akik miatt a gyerekek éheztek. Ennélfogva a háború utáni nehéz gyermekkorból olyan gondosan nyomon követte Zakhar Kosykh huncut és szoros öklű katona képét. Ez a szerep volt az első nagy mű a moziban a feltörekvő színész, Mihail Koksenyov számára.
Karavaev ezredes képét Mark Bernes készítette, aki még a háború alatt is népszerűvé vált az emberek körében olyan filmjeinek köszönhetően, mint a Harcosok (1939) és a Két katona (1943). A színész és a dalok előadója nem fejezte be a munkát a szerepen; Grigory Gai végezte a karakter szinkronizálását Mark Naumovich számára. Bernes 58 éves korában elhunyt, két nappal azelőtt, hogy kiadták volna a Szovjetunió Népművésze cím elnyeréséről szóló rendeletet.
A forgatókönyvíró, író és költő, Bulat Okudzhava a „Zhenya Zhenechka és a„ Katyusha”című film epizódjaiban jelenik meg. Egy fiatal önkéntes, aki az Arbat udvaráról ment háborúba, Bulat némileg hasonlított a kép főszereplőjére. Ő volt az, aki sok mindent hozott az élettel kapcsolatban: képeket és párbeszédeket, apró, de fontos részleteket. Motyl ötleteket rajzolt Okudzhava katonai ifjúságának egyes cselekményeihez, amelyekről "Légy egészséges, iskolás" című önéletrajzi történetében mesélt.
Valójában a film nem a háborúról, hanem egy háborúban lévő férfiról derült ki. A modern Don Quijote-ról és a szerelemről, amely tragédiává válik. Az elbeszélés ironikus és egyben megható romantikus történet formájában valósul meg. A fő művészi érdem egy nehéz helyzetben lévő ember kikiáltott belső szabadsága.
Ez egyike azon kevés filmeknek, amelyekben a szerzők megengedték maguknak, hogy katonai témával poénkodjanak.
Zhenya Kolyshkin
Az Arbat törékeny értelmiségi tagja, aki 1941-ben nem engedte, hogy iskolájában fejezze be tanulmányait, Zhenya Kolyshkin 18 évesen szolgál a habarcsok ezredében. Egyszerű és nyitott gondolkodású, fantáziái világában él és könyveket olvas. Ebben az illuzórikus világban nincs háború, és Kolishkin nem érzi úgy, hogy valóban a fronton áll. Korunk egyfajta Don Quijote-ja, alig illik bele a környező valóságba. Ezért állandóan változásokba és különféle történetekbe keveredik:
- amikor a Katyusha véletlenszerű elindításával járó epizódban a parancsnok szidja őt következetlensége és abszurditása miatt, Kolishkin azt válaszolja, hogy koncentrációja a hibás;
- a katonák közötti veszekedésben, eljátszhatatlan spontaneitással azt sugallja elvtársának: „Legyél a második!”;
- szerelmes a jelző Zemlyanikinába, Zsenya gyerekesen naiv, amikor a felszabadult város hatalmas üres házában ő és Zsenya bújócskát játszik;
- a jelenetben a szív hölgyével a kezében lévő lovagi kard nem tűnik viccesnek, hanem egy megható líra úr képét kelti.
A film akciója sajátos epizódokra oszlik, hasonlóan a lovagi regény fejezeteihez, a kellékek és a színpadiasság enyhe érintésével.
De a háborúban, mint a háborúban - ami a valóságban történik, az az álmodozó és romantikus Zsenya Koliszkin egyfajta belső világát érinti. Egy különc és nevetséges fiatalember, átvészelve a háborús tégelyt, felnőtt férfivá válik. És a film végén a néző előtt - egy érett 19 éves őrharcos.
Kezdetben a színész, Bronislav Brondukov részt vett a főszereplő szerepének tesztjein. De mindkét forgatókönyvíró egyöntetűen választotta az előadót, amikor Oleg Dahlról volt szó. Külső adatok szerint a színész semmilyen módon nem egyezett a karakterrel. De a belső tartalmat tekintve a szovjet korszak Pechorin (ahogy Dahl kollégái és kritikusai jellemezték) "mesterlövész" volt a képen. Az igazgató elmondta, hogy a fő tulajdonság, amelyet Olegben látott, abszolút függetlensége, az önálló és finom gondolkodás képessége, az emberekre és a jelenségekre való tekintés anélkül, hogy figyelembe venné a kialakult véleményeket. Oleg Dal rendkívüli és tragikus személyiség, amely ellentmond a kornak. És ez az ellentmondás a karaktere, Zhenya Kolyshkin háborújában alkalmazott nem megfelelő viselkedésen működött. Ezért az egész film tragikomikus jellege.
Zhenechka Zemlyanikina
Amikor a forgatásnak már vége volt, a vezetők úgy döntöttek, hogy a tragikus befejezés miatt nem engedik a film megjelenését: Zhenechka Zemlyanikina jelző meghalt a csatában. Bájos, kissé durva megjelenésű, szőke lány, valóban orosz nőies karakterrel - B. Okudzhava szerint ilyen igazi frontvonalbeli katona volt. Egy szamóca eper a jelzők sátorának bejáratánál és egy lakonikus felirat: „Ki fog megjelenni - megütöm! Eper ". Egy részlet, és mennyit mond. Ez a lány felelőssége a szolgálatában rábízott ezredi kommunikációért; és egy utalás arra, hogy a bosszantó urat ő fogja "elbocsátani"; és a nők határozott szándéka harcolni az anyaországért a férfiakkal egyenlő alapon, méltó visszautasítást adva az ellenségnek.
A legfontosabb dolog, aminek a rendező szerint a hősnőben kellett volna lennie - egy harcos lány bizonyos női organikus durvasága. Amint megkezdődött a forgatás, kiderült, hogy a művészeti tanács által jóváhagyott Natalja Kustinszkaja nem felel meg karakterének típusának. De Galina Figlovszkajaja, a Scsukin-iskola végzőse, a portré pontosságával megütötte Motylt: "semmiképp sem érzéki, szenvedélyes ajkú szépség, amelyet plátói és fizikai szeretet egyaránt teremtett." És amikor a színésznő megjelent a forgatáson, kiderült, hogy természeténél fogva Galina egyszerű és őszinte lány, Zhenya Kolyshkin és társai igazi harcbarátja.
A színészi szakma nem a Galina Figlovskaya számára lett a fő. A színházi karrier sem állt össze. A közönség emlékére színésznő maradt, aki híres volt az élvonalbeli jelző, Zhenechka Zemlyanikina szerepéről.
Legendás "Katyusha"
A film keretein belül a különféle katonai felszerelések között megjelenik a Nagy Honvédő Háború legendás fegyvere - a BM-13 rakétavető, népi nevén "Katyusha". Kezdetben rakétavezéreink a rakéta lövedék első betűivel Raisa Sergeevna nevet adták az indítónak. A nácik "sztálini orgonának" nevezték el a fegyvert, hogy a röplabdái és a hangszer erőteljes hangjai összhangban legyenek egymással. A szovjet katonai szakértők a többszörös rakétavetőt "háború istennőjének" ismerték el.
De a Katyusha ragaszkodó nevet 1941-ben kapták a félelmetes katonai felszerelésekről, amikor Orsha közelében az első rakétás salvo az ellenségre lőtt. Flerov kapitány ütegének egyik őre azt mondta az installációról: "Énekeltem egy dalt". És M. Blanter népszerű énekes dalával társulva M. Iskovsky verseire "Katyusha" kapta katonai nevét. Figyelemre méltó, hogy a BM-31-12 rakétavető egyik későbbi modelljét "Andryusha" -nak hívták.
Így alkották nemcsak a háború résztvevői, hanem a Győzelem fegyverei is az élvonalbeli életrajzot és a "személyes életet".
A háborús mozi poétikája
A Zsenya, Zsenya és Katjuša című hős-lírai háborús vígjáték nem találta meg azonnal a közönségét. A filmnek "tűz-, víz- és rézcsöveken" kellett keresztülmennie, mind a filmkészítésbe való beindítás szakaszában, mind pedig a kiadás után. A háborús film műfajáról volt szó, amely a 70-es évek szovjet mozija számára szokatlan volt. A rendező döntését, miszerint ironikus vígjátékon keresztül érintette az 1941-1945-es eseményeket, és nem egy hagyományos hazafias dráma keretein belül, ellenségesen fogadták. A forgatókönyvet a Mosfilm stúdiójában elutasították, mivel nem felelt meg a párt és a kormány utasításainak. Az SA politikai főigazgatóságának kifogásai azon alapultak, hogy a történelemnek tragikus vége van, de boldog befejezésre van szükség. A film illetékesei szerint a témával való poénkodás általában elfogadhatatlan. Lehet, hogy egyáltalán nem volt film. Vlagyimir Vengerov, aki a Lenfilm stúdió harmadik kreatív egyesületének élén állt, segített. „Zhenya, Zhenechka és Katyusha Leningrádban kezdtek forgatni.
A szenvedélyek azonban ebben nem csillapodtak. A film premierje után a kritikusok és a sajtó kemény és sértő beszédei záporoztak. Az ország ideológiájáért felelősektől sok panasz érkezett - szerintük a kép készítői nem hangsúlyozzák a szovjet katonák hősiességét. A magas katonai rangok szintén rendkívül negatívan reagáltak a frontvonal életének ilyen képére, azzal fenyegetve, hogy "porrá őrlik ennek a főzetnek az alkotóit". Mindez előre meghatározta V. Motyl további alkotói útját, sok éven át megszégyenített rendezővé téve őt. Bulat Okudzhava számára pedig az irodalmi bizonytalanság megbélyegzése szilárdan meggyökeresedett. Ennek eredményeként a „Zhenya, Zhenechka és a„ Katyusha”című filmet még mindig kiadták, de a„ harmadik képernyőn”ment - nem a fővárosokban, hanem a periférián, kis mozikban és klubokban.
Mindennek ellenére egy ilyen film tetszett a "hatvanas évek" generációjának. És ami a legfontosabb: a frontvonalbeli katonáknak tetszett a film. Nyilván azért, mert azokban a nehéz években mellettük volt a háború által megégett saját Zsenya-Zsenya, aki visszatért, és nem tért vissza a Nagy Honvédő Háború frontjáról … Valószínűleg a képernyőt nézve "mindenki arra gondolt a sajátjáról, emlékezve arra a tavaszra."
A híres rendezőnek, Vladimir Motylnak sikerült filmet készítenie arról, hogy a háborúban nemcsak a kizsákmányolásnak van helye. Minden van, és "még az is, ami nem létezik". Ez nem hagyhatta közömbösen a közönséget. A szűrés első évében mintegy 24,6 millióan nézték meg Zsenyát, Zsenyát és Katjušát. A híres költő és író, Bulat Okudzhava, aki maga járt a Nagy Honvédő Háború útjain, írt egy forgatókönyvet, amely ötvözi a melodráma és a tragikomédia elemeit. Amit csak ő tehetett - finoman, visszafogottan és bölcsen. A tehetséges színészeknek pedig meglepően lelkes színészi játékukkal sikerült átadniuk a fiatalság romantikáját az élvonal mindennapi életének kemény valóságában. Végül is a szerelem nem választ helyet vagy időt, hanem kérés nélkül jön.
Az elmúlt öt évtized mindent a helyére tett. Ma a nézők és a filmkritikusok véleménye egységes: a Zhenya, Zhenya és Katyusha című film a háborús mozi poétikája.
