A közbenjárási kapu egy híres kétrészes játékfilm, amelyet 1982-ben forgatott Mihail Kozakov. A cselekmény Leonid Zorin azonos nevű játékán alapult az ötvenes évek második felében a Pokrovsky-kapu közelében lévő közös lakás lakóival zajló eseményekről.
A népszerű tévékép 2012-ben ünnepelte harmincadik évfordulóját. Az előadóknak és az élénk szerepeknek köszönhetően rendkívüli légkör alakult ki magában a filmben.
Volt házastársak
Minden eseményre az ország fővárosában kerül sor. Az ötvenes évek közösségi életének mindennapjai elmúlnak a néző előtt. Több figyelemre méltó karakter élt ugyanazon a téren. Az egyik szobát Kosztya, egy jóképű diák, és a nagynénje foglalja el. A másik Velurov popművész-párosnak ad otthont. A szomszéd szoba vicces trojkája külön figyelmet érdemel.
Hosszú ideig a bérlők közül kettő, Margarita Pavlovna és Lev Evgenievich Hobotov vált el. Esk-házastársa újra házasodni fog. Az energikus hölgynek azonban eddig nem sikerült megszereznie a saját életterét. Emiatt a "háromszög" minden résztvevője egyetlen csapatként kénytelen egy fedél alatt élni. A probléma azonban egyáltalán nem ilyen egyszerű.
Margarita megszokta volt férje felügyeletét. Nem is ismeri el azt a gondolatot, hogy Hobotov képes valamit megoldani a részvétele nélkül. Lev Evgenievich rendszeresen megpróbálja megvédeni a függetlenséghez való jogát. Azonban minden kiderül a való életben egy tehetséges írótól, nagyon meggyőző.
Khobotov szívére és kezére minden kérelmezőt a volt feleség erőfeszítéseivel azonnal kirúgnak a területről. Még azt sem lehet elképzelni, hogyan végződhet egy ilyen konfrontáció. A nézők előre jelezhetik az egész képet. A főbb szerepek előadóit különleges varázs és karakter jellemzi. A film szereplői valóban csillagok.
Lev Khobotov szerepét ragyogóan játszotta Anatolij Ravikovich szentpétervári színész. Az előadó remekül beleolvadt a hős képébe. A karakter meglepően meghatónak, naivnak bizonyult. Minden részvétel a részvételével együttérzést vált ki a közönségből. Inna Uljanova Margarita Pavlovna, egy felszabadult és mindentudó hölgy alakjában a film igazi díszítésévé vált. „Khobotov, ez sekély!” Megjegyzés aforizmussá vált. Az Elena Koreneva hősnőjének címzett, egyszerűen ragyogó monológ után önkéntelenül elkezdődik a nevetés.
Kosztik és Velurov
A főszereplőt, Konstantin Romin vagy Kostik diákot, egy fiatal színész, Oleg Menszikov alakította. Ezt követően az orosz mozi ikonikus figurájává vált. A "Pokrovskie Gates" -ből indult el az előadó ragyogó karrierje.
A komolytalan Kosztya szinte egyedüli a lakás lakói közül Lev Evgenievich oldalán áll. Kostik Khobotov volt az, aki a film döntőjében tartozik, bár karikatúrájával, de motorjával menekülhetett szeretettjével.
A már érett Kostikot maga Mihail Kozakov alakította. Ötlete szerint az előadók fekete-fehér fényképeket hoztak haza. A kreditekben szereplő művészek neve mellett gyermek- és fiatalos fotók jelentek meg, mintha az ellenkező irányba való elmozdulásra kényszerítették volna az időt.
A párosművész, Velurov képe, amelyet Leonid Bronev készített, nagyon jellegzetes és világos. A forgatás idejére az előadó már híres művész volt. Olyan kultikus filmekben játszott, mint a "Tizenhét pillanat a tavaszban", "Az ínyencek vezetik a nyomozást".
Mosestrada művész szobájában egy különleges helyet foglal el a poszter. Velurovot visel koncert jelmezben. Egy vörös rózsa a zongorán a siker jele számára. Leonid Bronev a népszerű párosok tehetséges paródiáját alkotta meg. A színész azonban egy hiú, de mégis elbűvölő ember képét is megalkotta. Az előadó rendkívül groteszk módon mutatta be a hős gyengeségeit. Néha Veliurovban a nyugtalanság átcsúszik a naiv ártatlansággal.
Az úszó Svetlana felé fellángoló szerelem váratlanul elkapta, Velurov elfelejtette a versek szokásos pátoszát, és naijának énekel egy akkoriban népszerű filmet a filmből. A minden pátoszt elvesztő művész zűrzavarának és magányának hátterében különösen érzékelhető a vidáman pontos Dogileva szemében a megértés.
Savva és mások
Sophia Pilyavskaya lett Kostik filmasszisztense, Alisa Vitalievna. Karrierje során számos kiemelkedő szerepet játszott. Köztük Vronszkaja grófné Anna Kareninától és Raisa Pavlovna a Hétfőn élünk c.
Volt élvonalbeli katona, Margarita - Savva Ignatievich energikus despotának vőlegénye. Ezt a képet ideális esetben a moszkvai Maly Színház színésze, Viktor Bortsov készítette. A művész maga nem vett részt az ellenségeskedésben. De Vladimir Picek, aki a filmben első sorban elvtársának szerepét töltötte be, valóban részt vett a Nagy Honvédő Háborúban.
A mellékszereplőket, de nem kevésbé jelentőseket, Igor Dmitriev, Valentina Voilkova, Elena Koreneva játszották. Tatiana Dogileva lett Svetlana úszó a filmben. Vidám és egyszerűen szórakoztatóan csillogó hősnője nagyon meggyőzőnek bizonyult. A medencében a színésznő helyett egy kaszkadőr duplát forgattak. A művész maga stílusos táncokat adott elő.
Valentina Voilkova reinkarnálódott Kosztya szeretett Ritájává. Hősnője megjelenik az első felvételeken. Egy motorkerékpárral versenyző diák meglát egy kecses idegent és integet neki. A Kostikkal való véletlen találkozást nem felejtik el. Mindenkit értesít a közelgő változásokról.
A tündér képe misztikusan jelenik meg mind az éjszakai trolibuszban, mind a korcsolyapályán. Kostik nem tudja megérteni, hogy álmot vagy igazi lányt lát-e. Igazi ismeretségre az anyakönyvi hivatalban kerül sor Margarita Pavlovna és Savva Ignatievich esküvője alatt.
Zorin darabja alapján Kostik barátjának neve Alevtina. A rendező a hősnőt a dramaturg feleségéről nevezte el. Még kifelé is Voilkova hasonlított rá.
Festményalkotás
A filmben valódi teleportációs repüléseket végző Savransky motoros szerepét a „motoros-varázsló”, kaszkadőr és a fővárosi motoros csapat, Leonid Mashkov edzője játszotta.
Előfordulhat, hogy az ideális művészegyüttes egyáltalán nem jelenik meg a képernyőn. A kép tévedései azzal kezdődtek, hogy Kozakov rendező 1981-ben megtagadta az "államhatáron" való forgatást. A népszerű művész tippet kapott a felső vezetéstől, miszerint a nézők nem láthatják a projektjét. Egy ilyen figyelmeztetés után a színész beleegyezett, hogy megjelenjen Borisz Sztyepanovval. Az Állami Filmügynökség elégedett volt ezzel a lehetőséggel, nem voltak akadályai a munkának.
Azonban a szinkron és a forgatás befejezése után szinte azonnal Elena Koreneva külföldre ment. Abban az időben az emigráns előadók munkája külön ellenőrzés alatt állt. Az előadóművész állandó tartózkodási helye miatt külföldre távozik, ezért az ő részvételével meg lehet tiltani egy képet. Szerencsére ezt sikerült elkerülni.
Leonid Zorin darabja alapján forgattak filmet. A dramaturg korábban létrehozta a "Tranzit" című művet, megírta a "The Royal Hunt", a "Law" forgatókönyvét. A Pokrovsky Gates összes képe meglepően közel állt a közönséghez. Kozakov volt az egyik első rendezője az azonos nevű műnek a Malaya Bronnaya színházban. Az a gondolat, hogy egy vicces tragikomédiát át kell vinni a televízió képernyőjére, azonnal megjelent a fejében. Megkezdődött a munka a forgatókönyvön.
Koreneva távozása ennek ellenére befolyásolta a szalag sorsát. Miután 1983-ban bemutatták, a festmény három évre a polcra került. Ezután a közönség ismét megcsodálhatta a kedvelt karaktereket.
A film jellemzői
A pompája ellenére a projekt nem kerülte el a történelmi hibákat. Minden blokkfej összekapcsolódik a szállítással. A trolibuszok többször is megjelennek a keretben, a film fellépésekor későbbi modellszámú autók jelennek meg.
A darab előállításának idő és hely egysége előfeltétele lett. Átalakítás az áron átlagosan legfeljebb háromszor lehetséges. A mozi sokkal több lehetőséggel rendelkezik. Emiatt a kép jelentősen eltér az eredeti forrástól. A különbség nem csak a beállításban látható. Képekben látható.
Savva Ignatievich beszédében a német szavak és kifejezések folyamatosan villognak. Kostik szokása szerint francia kifejezések használata. Zorin darabjában azonban mindkét hős úgy beszél, mint a hétköznapi emberek, anélkül, hogy idegen szavakat használnának.
A kép, a szerepek és előadóik több mint három évtizede megmaradnak a közönség szívében. A kultussá vált film mindegyik hősében a közönség talál valami kedveset, a sajátját. Ezért a film bekerült az orosz mozi aranykollekciójába. Nem valószínű, hogy eltűnik a képernyőkről. A forgatócsoport munkájának érdeme a képben rejlő létfontosságú igazság, amely biztosította annak hosszú élettartamát.
