A hírnév Ivan Bilibinnél a népmesék illusztrátoraként jött létre. Bilibino néven egyedülálló művészi stílust hozott létre. Ez egyfajta orosz illusztráció névjegykártyává vált. Számos kortárs művész igyekszik utánozni a szerző grafikus modorát.
A Bilibino stílus az akkor népszerű népi művészettel rendelkező modernista stílusra épül. A találmány a mai napig nem veszítette el népszerűségét.
Művészi hivatás
A művész 1876. augusztus 4-én (16) született Szentpétervár közelében, Tarkhanovka faluban. A vezetéknév a tizenhetedik században kereskedőként volt ismert. Az Ermitázsban Bilibin őseinek portréi büszkék a helyükre. A leendő festő édesapja tengerész orvos volt, édesanyja zeneszerző.
A fiút megkülönböztette rajzolási képessége. Iskolába járt a Császári Művészetek Bátorító Társaságában. Igaz, a családfő inkább szívesen látta fiát nem művészként, hanem ügyvédként. Nem mert ellentmondani a szülő akaratának, Ivan Jakovlevics a jogi osztályra lépett.
A festészetről azonban nem mondott le. Oktatása befejezése után a művész Németországba ment, hogy a világhírű Ashbe műhelyben tanuljon. Edzés után Ivan hazatért és Repin műhelyében kezdett tanulni.
Néhány évvel később az önkéntes a Művészeti Akadémia művészeti iskolájának hallgatója lett. Vasznyecov "Hősök" című festményének hatása alatt a fiatal művész érdeklődni kezdett a népi stílus iránt. Annyira lenyűgözte a régi orosz légkör, hogy Iván elindult a hazába utazni.
Végigsétált az erdőn, faházakat látogatott, díszeket tanulmányozott és elnyelte a nemzeti folklórt. Az utazás után a szerző a maga módján elkezdett rajzokat készíteni. Az első illusztrációk Afanasjev meséinek képei voltak.
A könyvek nemcsak a rajzok szokatlan stilizálása, hanem a népmeseképek látásának sajátossága miatt is népszerűségre tettek szert. A művész nem csak festett, hanem minden ábrát bekeretezett a hősök karaktereinek megfelelő díszítéssel.
Dolgozzon a fejlesztésen
A művész a kiadvány borítóit is megtervezte, és a leveleket a régi szlávokra hasonlította. Bilibin életrajzának jelentős oldala az északi tartományokba tett utazás volt. Ott a művész felfedezte az orosz északi irányt életmódjával és művészetével. Mintha azokon a részeken megállt volna az idő.
A festő hímzett népviseletben gyönyörködött, megismerkedett a népszerű nyomtatási stílussal, faragásokkal ellátott kunyhóban élt, fatemplomokat festett. Az igen eredményes utazás benyomásai és eredményei tükröződtek Bilibin festményein.
Sok vázlatot és fényképet hozott magával. Később a festő több cikket írt jegyzetekből. Az anyag segítette a színházi vázlatok elkészítésében, Puskin meséin alapuló illusztrációs ciklusban. Megkezdődött a mérföldkőnek számító "Saltan cár meséje" című munka.
Gondos pontossággal kidolgozta a festő a szerző szereplőinek környezetét, jelmezeiket, az említett építészetet. Munkájában Bilibin a stílussal kísérletezett. Tehát a "The Cockerel meséjében" a népszerű stílus észrevehető. Az összes rajzot a Tretyakov Galéria szerezte be.
A kiadások Bilibin illusztrációival kísérték nagyon az olvasókat. A rajzokat megkülönböztették a színsémák kellemessége, a verő karakterek és a ruhák részletezése. A betűtípus igazi lelet volt.
Mindezek alatt hatalmas munka van. A művész mindig vázlatokkal kezdte. Továbbá a rajzot nyomkövető papírra fordították, papírra rajzolták, és körvonalát tintával vázolták fel.
A munka utolsó része a színfeltöltés volt, akvarellekkel. Csak helyi hangokat használtak, színátmenetek nélkül. Feltűnő a számtalan dísz és a legkisebb részletekkel történő reprodukálás legnagyobb pontossága.
Családi élet
Az ideiglenes kormány megbízott egy népszerű művészt, hogy készítsen egy vázlatot a címerről. A festő kétfejű sasot festett. 1992 óta az összes hazai bankjegyen ábrázolják. Goznak birtokolja a művész munkáinak szerzői jogait. A mesternek alkalma volt kereskedelmi illusztrációkkal is foglalkozni.
Reklámplakátokat készített Új-Bajorország számára. Borítókat rajzolt népszerű kiadványokhoz, színházi plakátokhoz, vázlatok bélyegekhez. Minden termék azonnal elfogyott. A festő sikeresen ötvözte az oktatási és művészeti tevékenységeket. Grafikát tanított a Művészetek Bátorításának Rajziskolájában. Tanítványai között van Georgy Narbut, Konstantin Eliseev.
Ebben az időszakban mester és személyes életet rendezett. Első választása Maria Chambers grafikus volt. A családnak két fia született. A kapcsolat tönkrement. Néhány évvel később a férj és a feleség szakított. Maria gyermekeivel Angliába költözött. A művész ismét feleségül vette Rene O'Connellt, egy porcelángyár dolgozó művészét. Öt év után váltak el.
Alexander Schekatikhina-Pototskaya harmadik felesége szintén a mester tanítványa és porcelánművész volt. Az utolsó napokig a festővel maradt.
Utóbbi évek
Több évig a Krímben élve a mester a húszas évek elején Egyiptomba költözött. Templomi freskókon dolgozott, Szíriába és Ciprusra utazott. Alexandriában családjával telepedett le. A festő első kiállítását is ott rendezték. Öt évvel később Bilibin színházi díszletet folytatott Párizsban.
Ő hozta létre Sztravinszkij A tűzmadár és a Borisz Godunov című opera díszletét. A mester a francia mesék illusztrálásán is dolgozott. Röviddel visszatérése előtt Bilibin a szovjet nagykövetségen elkezdte a "Mikula Szeljaninovics" falfestmény festését. Érkezéskor a mester színházakkal és kiadókkal dolgozott. Az utolsók rajzok voltak az "Ivan Vasziljevics cár és Ivan Kalasnyikov kereskedõ dalához" és az "Elsõ Péter" regényhez, egyedi szerzõi stílusban.
A művész folytatta a munkát a blokád alatt. 1942-ben halt meg. Munkája a mai napig népszerű. Ivan Jakovlevicsnek köszönhetően a kreatív népi hagyományok hozzáférhetővé váltak a kortársak számára.
