Mi Meztelen A Művészetben

Tartalomjegyzék:

Mi Meztelen A Művészetben
Mi Meztelen A Művészetben

Videó: Mi Meztelen A Művészetben

Videó: Mi Meztelen A Művészetben
Videó: MISS BIKINI-2011-PÁL GERGELY-TESTFESTŐ MŰVÉSZ-videó-4: Paál lászló 2024, November
Anonim

A művészetet úgy tervezték, hogy egyszerre több célt szolgáljon: megvilágosítást, elbeszélést, örömöt. Nagy mesterek festményei segítségével ma sokat megtudhat a múltból származó emberek életéről és életmódjáról. De az akt iránya elmondhatja a szexuális preferenciákat és az emberi test formáit.

Rembrandt, Meztelen, Fagment
Rembrandt, Meztelen, Fagment

Hedonisztikus művészet

Francia nyelvről lefordítva a "meztelen" szó jelentése "meztelen, meztelen". A művészetben ezt a kifejezést a meztelenség képeinek leírására használják. Leginkább az akt műfajban készült festményeken vannak lányok és nők.

Nu eredetileg nem volt tudományos stúdió (azaz előkészítő anyagként vagy oktatási célként szolgáló munka). Ez a műfaj kizárólag hedonisztikus jellegű, minden korszak szépségideáljáról „mesél” a nézőnek. A Nu általában az érzéki, földi élet értékét tükrözi.

Az akt megjelenése több műfaj találkozásánál történt a reneszánsz idején. Az olasz szobrászok az allegóriát, a mitológiát, a történelmet és a hétköznapi életet ötvözték a női nem ideáljának megalkotásával. A gyönyörű testek szemlélésekor kizárólag költői és filozófiai asszociációk születtek. Ebben az időben azonban ennek az iránynak még nem volt saját neve.

Meztelen, mint a szexualizmus hordozója

Az akt műfajának kialakulása a művészetben csak a 17. században kezdődött. Ebben az időben a női test szépsége, a szexualitás, az érzékiség a népszerűség csúcsán állt. A meztelen műfajban készített őszinte képek nyíltan demonstrálták a női varázst.

Az akt műfaj alapítóit a művészetben Rubensnek, Rembrandtnak, Velazqueznek nevezhetjük. A művészek nem haboztak népszerűsíteni a virágzó szépséget, a női fiatalságot és az alak varázsát. Mindazonáltal minden alkotó meztelenül reprodukálta a maga módján. Rubens barokk, dús stílus jellemzi; Velazquez inkább a mitológiai szereplőkre koncentrált; Rembrandt egy meztelen nőre koncentrált az életben, a mindennapokban.

Az akt népszerűsége a művészetben a 19. század második feléig tartott. A 18. században a műfaj kifinomultabb, játékosabb, kacérabb lett. Században. művészek megkísérelték visszatérni a reneszánszhoz, népszerűsítve a klasszikus, ideális szépségű kánonokat.

A felvilágosodás kora azonban fokozatosan "elhagyta" az akt műfajt. De a komolytalan képek sehová sem mentek. Sőt, az akt műfaj nemcsak a képzőművészetet, hanem az irodalmat is kezdte meghódítani. Ebben az időszakban megjelenik a híres de Sade márki. A "Sodoma 120 napja" című regényéhez készített illusztrációk őszinte erotikájukkal lenyűgöznek.

Manapság az akt a fotóművészetben a leggyakoribb. A női test gyönyörű görbületei és az akton megjelenő árnyékok játéka vonzza az ember érzékiségét, örömet szerez neki és a szexuális fantáziák világába vonja. Meg kell jegyezni, hogy ma az egyenlőség az akt műfajban uralkodik: női és férfi figurákról egyaránt talál képet.

Ajánlott: