Lovagok és lovagi tornák, gyönyörű hölgyek és összetört szívük. Kardok csörömpölése a láncposta ellen, katonai hadjáratok és hódítások, hús és szellem ünnepe, az inkvizíció égető máglyái és rajtuk sült gyönyörű boszorkányok - mindez a mi középkori elképzelésünk, nem?
A legjobb filmek a középkorról azok, ahol a korszak különösebb díszítés nélkül tükröződik, ahol a nemes viseletek szépsége nem takarja el az utcák szemét és szennyeződését, amelyek mentén hulladék és szennyvíz áramlik, valamint az építészet szépségét akkor született. Ezek a boldogságra és szeretetre törekvő, fájdalommal és igazságtalansággal, horrorral és háborúkkal küzdő erős emberekről szólnak. Filmek azokról az emberekről, akik leküzdik a világ kegyetlenségét.
A szépség alkotói
"A rózsa neve" (Der Name der Rose, rendező: Jean-Jacques Annaud, 1986) a nagy Arisztotelész vígjátékról szóló értekezése, amelynek egyetlen példányát a világon a nagy kolostor titkos részlegében őrzik. könyvtár. A könyv olyan bűncselekmények és halálesetek forrása lesz, amelyek célja a baskerville-i William ferences szerzetes (Sean Connery alakítása) és segítője, újonc Adson (Christian Slater) kivizsgálása. A film egy történelmi detektív történet műfajában készült, vizuálisan szép és látványos, és úgy tűnik, hogy az összes szereplő az adott korszak művészeinek festményeiből származik. Tartalmaz egy kis filozófiai és vallási beszédet, rengeteg középkori szokást és eseményt, és a papok munkája a világtörténelem meghamisítására csodálatos naturalizmusban mutatkozik meg.
Lope de Vega: A libertin és a csábító (Lope, rendező: Andrusha Weddington, 2010) - amely nélkül a háborúktól eltekintve a középkorban az emberek nem élhettek szemüveg nélkül. Remek művészek, költők és dramaturgok hozták létre a korszakot és Európát, nem kevesebb, mint a hódító királyok. A tragédia és a komédia összekeverése azokban a napokban nem kevésbé bűncselekmény, mint az istenkáromlás, de Lope tehetségének - mind a költői, mind a szerelmi tehetségnek köszönhetően - a világtörténelemnek valahogy meg kellett állapodnia ezzel. A maga idejében túl lendületes és állandó változásokkal teli volt, Andrus Waddington rendező számára ez volt a fontos. Talán nem kell ebben a filmben sem megbízható életrajzot keresni, sem a szerelmi történet könnyedségét, amely a termékeny drámaíró egyik darabjára épülő, a "Kutya a jászolban" című régi tévéfilmből ismerős. Andrush Waddington filmje azért jó, mert egyszerű és sztereotípiák nélkül készült a korszakról és a költőkről. Bár rengeteg szeretet és romantikus költészet van benne.
"Goya szellemei" (Goya szellemei, rendezte: Milos Forman, 2006) - a film hősei emberek, mintha a nagy festő festményeiből származnának. Akik sorsát követte, és akiknek itt-ott az arca találkozik vásznain és ceruzavázlatain. Lorenzo pap (Javier Bardem alakításában) és a gyönyörű Ines (Natalie Portman) először portrékon látták egymást, Francisco Goya mester (Stellan Skarsgard) műhelyében. Egy pillanat, és most már összefonódott a sorsuk: az éber inkvizíció, amely ellenvéleményt gyanított, és egy tányérban evett csirkét, nem disznóhúst, megragadta a lányt, sőt egy kéjes jezsuita pap sem tudta megmenteni, és kénytelen volt elmenekülni Spanyolországból. Tizenöt évvel később Franciaország megszállta Spanyolországot, lemészárolva és felakasztva azokat, akik ellenálltak, megerőszakolták a civileket, megsemmisítették a nézeteltéréseket, de felszámolták az útjában álló inkvizíciót is. A hősök újra találkoznak. Nem szépek, mint a körülöttük lévő világ. És csak a megsüketült Goya ad reményt, halhatatlan vázlatában örökíti meg az állványon a halált és az újszülöttet az őrület karjaiban.
Lovagok és hölgyek
"Braveheart" (Braveheart, rendezte: Mel Gibson, 1995) - Mel Gibson a film alapjául a legendás skót nemzeti hős, William Wallace történetét vitte, aki harcolt a britekkel, és minden lehetséges ötletet megpróbált beilleszteni filmjébe. a korszakról, a hősiességről, a Szép Asszony iránti szeretetről, a meg nem hódított kis népek Szabadságra törekvéséről. A trágya, az iszap, a csaták, az ellenségek, a nők és a gyermekek torkába harapó kardok és kések összecsapása között egy kicsi, de nagy szabadságszerető nemzet született. És azért született, mert egyesítette életét, majd egy nemzeti hős halálát.
A lovagmese (rendező: Brian Helgelend, 2001) egyike azon kevés filmeknek a középkorról, amelyeket jó humorral, kifinomult iróniával forgattak a romantikus történelmi mese műfajában. Egy szegény nem nemes családból származó fiú, aki egyszer a mester páncélját viselte, lovagi tornát nyer. Ettől kezdődnek kalandjai, tornagyőzelmek és szerelem, valamint alattomos ellenségek is. Ez a film az első igazi színészi siker lett a tehetséges Heath Ledger számára, aki itt félelem és szemrehányás nélkül igazi lovag.
