A 19. és 20. század fordulóját pezsgő kulturális élet jellemzi. Ugyanakkor a művészetben egyszerre több irány alakult ki, amelyek néha ellentmondottak, néha éppen ellenkezőleg, kiegészítették egymást. Különösen kiemelkedett az impresszionizmus és a szimbolizmus - olyan irányok, amelyek lehetővé tették a művészet számára, hogy méltóságteljesen lépjen be egy új évszázadba.
A szimbolika és az impresszionizmus Franciaországban a 19. és 20. század fordulóján keletkezett. Mielőtt beszélnénk a két irány közötti különbségekről, meg kell jegyezni, hogy mindkettőnek ugyanaz az alapja. Ez annak köszönhető, hogy a több évvel később megjelent szimbolika az impresszionizmusnak köszönhetően született meg, és ennek megfelelően örökölt belőle néhány vonást.
Impresszionizmus
Az impresszionizmus éppen abban az időben merült fel, amikor a művészek új fejlődési utakat próbáltak találni. A lényeg az, hogy legyen időnk megfogni és megragadni minden pillanatot, élvezve a jelent.
A vidámság eredetileg az impresszionizmus alapja volt. A hívei élénk színekkel próbálták megmutatni az életet, anélkül, hogy munkáikban tükröznék a társadalmi és komoly filozófiai problémákat. Mindenesetre az elején ez volt a helyzet, akkor történt egy felosztás és sok minden változott.
Ennek az irányzatnak a neve önmagában merült fel: a "benyomás" jelentése "érzéki érzékelés". Az egyik első művészeti kiállításon pedig az egyik kritikus undorítóan "impresszionistának" nevezte a művészeket. A művészek megtámadták és elfogadták ezt a nevet. Ennek eredményeként elvesztette negatív konnotációját.
Nagyon logikus, hogy az impresszionizmus elterjedt a festészetben. Bár az impresszionizmus gondolatai behatoltak a zenébe és az irodalomba, gyakrabban ez a szó még mindig csak művészeket jelent. A szimbolika ebben az értelemben tovább ment.
Szimbolizmus
A szimbolika elterjedt mind a festészetben, mind az irodalomban. Az irány egyik jellemzője a művészet bizonyos elszakadása a való élettől. Az irány hívei elméjükben két világot próbáltak szétválasztani: az "eszmék világát" és a valóságot, azaz. "A dolgok világa".
Már a szimbolisták előtt különféle művészi képeket használtak a művészetben. De mind inkább allegorikus karakter volt. Ez azt jelenti, hogy például az olvasó, alaposan tanulmányozva a művet, könnyen megértheti, mi is rejlik pontosan egy adott kép mögött. A szimbolisták viszont megpróbálják elkerülni a közvetlen magyarázatot.
Fedor Sologub, az irányzat egyik alapítója nagyon röviden és tömören beszélt a szimbólum jelentéséről: "A szimbólum egy ablak a végtelenségig." Ez a tippek és az alábecsülés fogalma inkább a költészetre jellemző. És a valóságban a magukat szimbolistának nevező zenészek, írók, művészek versekkel és találós kérdésekkel próbálták áthatolni műveiket. Az a személy, aki megpróbálja megérteni a műveket, rengeteg értelmezést találhatott, amelyek mindegyikének joga volt létezni.
Hatás a tudatra
Annak ellenére, hogy a szimbolizmus átvette az impresszionizmustól a fő tulajdonságát - hogy képes legyen megragadni az élet mozgását és befolyásolni az emberi érzéseket, ez az irány jelentősen kibővítette a művészet jelentésének megértését. A szimbolistáknak más feladata volt - megtanítani az embert arra, hogy az "eszmevilágot" külön anyagként érzékelje, és be kell bizonyítania, hogy az anyagi világ egyik szójának, tárgyának teljesen más, akár ellentétes jelentése lehet a valószerűtlenségben. Most, az érzékszervekre gyakorolt hatásokkal együtt, hatást kellett gyakorolni a tudatra is.
