Simon Ushakov orosz ikonfestő és grafikus. Az ikonok mellett freskókat és miniatúrákat festett. A művész fametszeteket is készített. Ő volt az első orosz festő, aki műveit magáévá tette.
Sokoldalú tehetséggel megajándékozott és a bíróságon elismert Pimen Fedorovics Uzsakov Simon néven vonult be a történelembe. Korának két neve volt a szokás: az elsőt életre szánták, a másodikat, a titkot, a kereszteléskor adták, és titokban tartották a kívülállók előtt. A művész pontos születési dátuma és éve nem ismert, személyes életéről nincs információ. A festőről azonban elég sokat tudni.
Az út kezdete
Életrajza 1626-ban kezdődött Moszkvában. A moszkvai Rus művészet utolsó periódusának prominens képviselője sokat tett a festészet fejlődéséért.
A Kreml felállításának pillanatától kezdve új időszak kezdődött az orosz kultúrában. A tárgyak ábrázolását innovatív módon közelítették meg. Az akkori orosz építészet és festészet számára a különféle iskolák, köztük az olasz megközelítése a jellemző. Az új trendeknek köszönhetően a kreativitás minden típusa nagy dekorativitást, a színek fényerejét és a képek plaszticitását szerezte meg.
Ushakov lett az új időszakra való áttérés fő képviselője. Simont kiskorától kezdve tanították a festészet művészetére. Sem utána, sem előtte 22 évesen senkit sem fogadtak el a zászlóvivő rangos pozíciójára. Vannak változatok a művész családjának származásáról. A művein található aláírások azonban azt mutatják, hogy a szerző moszkvai nemes. Ezt a címet később külön megkülönböztetésként kapták meg.
Simon munkájának egyik kutatója szerint a mester nemesként öröklődhetett, ezért sikerült elsajátítania a mesterséget, és miután végzettségét megszerezte, fizetéssel állami állást vállalt. Feladatom az volt, hogy nemesfémekből és zománcból készült vázlatokat készítsek az egyházi eszközökhöz. A szalagcímek festése mellett Ushakovot a hímzéshez használt minták és motívumok kidolgozásával is megbízzák.
Hivatás
A nagy terhelés ellenére Simonnak sikerült képeket festenie, híres ikonfestõvé vált. Festette a templomok falát, gyönyörű rovátkákat készített fegyvereken, ügyesen készített térképeket.
Simon elképesztő szorgalma és ügyessége nem kerülte el felettesei figyelmét. 1644-ben a srácot áthelyezték a fegyvertárba. Ott vállalta a megtisztelő ikonográfus pozícióját. Tehetségének javulásával Ushakov lett a moszkvai ikonfestők feje.
A mester első munkája 1652-ben Vlagyimir Isten Anyjának híres képe volt. Öt évvel később megjelent a festő által az első csodálatos Megváltó.
A szokásos íráskanonok megsértése hírnevet hozott a képben. A mű megmutatja az írás vonásainak, terjedelmének és alaposságának realizmusát. A szempillák, a csillogás, a könnyek utánzása, vagyis az innováció ellenére az egyház elfogadta az ikont.
Összesen több kép íródott, de az első szoftvert ismeri el. Az ubrus és a rajta maradt Krisztus arcának maximális közelségét keresve Ušakov folyamatosan javította munkáját. Megváltoztatta a funkciókat, eltávolította vagy hozzáírta a feliratokat. Mind maga a mester, mind tanítványai egyenlítettek a nyugati festőkkel. Emberi vonásokat vezettek be az ábrázolt arcokba. Ezt a technikát nem használták a régi ikonfestésnél.
Innováció
Az óhitűek keményen bírálták az Usakov iskola képviselőit. A Szentháromság-székesegyháznak írt Megváltó, amelyet nem a kezek készítettek, feltűnően különbözik az óhívek arcától. A merev kánonok olyan írásmódot diktáltak, amely távol állt a valóságtól. Észrevehetően különböztek Simon színes és könnyű műveitől.
Egy festő munkásságában először az ősi orosz és az új művészetek összefogtak. A mester először használta a "fryazhskoe" -t, a nyugati művészetet, a perspektívát, a cselekményt.
Ushakov a kortárs festői mesterséggel kapcsolatos elképzeléseit az 1666-ban megjelent "Egy szó az ikonírás kíváncsiinak" című könyvében írta le. Munkájában a szerző fokozatosan fejezte ki magát, mint amennyire a festészetnél rájött. A tükrök elvileg arról szóltak, hogy törekedjenek a kép pontosságára. A javasolt innovatív írási technikában a legkisebb, alig észrevehető vonásokat alkalmazták a színátmenet elrejtésére. Az "olvadások" többrétegűek voltak.
Segítségükkel a valódihoz közeli bőrszín alakult ki, az áll lekerekedett, az ajkak teltek voltak és a szemeket gondosan meghúzták. Bevezetéséért Ušakov megkapta az orosz Raphael becenevet. Az első portré, amelyet a mester készített, egy parsuna, bemutatta az újat a művészetben.
Portrék
A festő számos portrét készített a moszkvai nemességről. Még a leghíresebb ikon "A moszkvai állam fája", más néven "Vlagyimir Miasszonyunk dicsérete" vagy "Vlagyimir Miasszonyunk dicsérete" is a portré munkájának tulajdonítható. A szokatlan alkotás a Nagyboldogasszony-székesegyházat fényképészeti pontossággal reprodukálja.
Maga a mű egy teljes korszakot képvisel a történelemben. Az állam fáját Ivan Kalita és Péter moszkvai metropolita ülteti. Az ágakon medalionok és királyok és portrék vannak. Vannak patriarchák és metropoliták is, mint az ortodoxia oszlopai. Sajnos Alekszej Mihailovics cár mesterhez rendelt portréi közül egyik sem maradt fenn.
Ebben a tekintetben növekszik az érdeklődés a Parsuna ikon iránt. A szerző maximálisan hasonlított az eredetire. A királyi családot a Kreml hátterében ábrázolta. Az angyalok a hatalom tulajdonságait továbbítják az uralkodónak. Középen - az isteni Vlagyimir Anya arca Jézus babával a karjában. Mint más művek, ez is alá van írva.
Ushakov freskókat készített a Kreml kamaráinak falain, megfestette az Arhangelszk és az Uszpenszkij oboriját. Az érméket a művész vázlatai alapján verték. Alkotásairól ismert a Kálvária-kereszt, Kazanyi Szűzanya, az Angyali üdvözlet, Krisztus Emmanuel. A Szentháromság külön említést érdemel. Mestere 1671-ben jött létre.
Összetételében a mű hasonlít Rublevéra. A vászon tele van gondosan felírt háztartási cikkekkel. Uzsakovot mindig is érdekelte. A művész restaurálással is foglalkozott. A szakértők "Szentháromságát" egy átmeneti lépésnek nevezik a tiszta képzőművészet felé. A háttérrajzolás szokásának köszönhetően Simont tehetséges grafikusnak is tekintik.
Sok tehetség tartalmaz tanítási ajándékot. Ushakov létrehozta a "Művészetek ábécéjét", egy kézikönyvet a hallgatók számára. A mester után remek művészeti iskola maradt. 1686 június 25-én hunyt el.
