Az ólomüveg az egyik legkifinomultabb művészeti forma. Gazdag történelmével és jelentős számú érdekes gyártási technikával rendelkezik. A "festett üveg" szót latinul "üvegnek" fordítják. A szép művek fejlesztése az alkotás művészetének kiváltó okaival kezdődik.
Az első civilizációk kialakulása óta az ember elkezdte használni az üveget. Telt az idő, és az emberek kitalálták, hogyan lehet az új anyagot színesíteni. Szíria népe megtanulta üvegfújást. Ettől a pillanattól kezdődik az ólomüveg ablak fejlesztése.
Világművészet
Megjelenésük pontos dátuma nem ismert. De van információ, hogy először színes üveget használtak egyszerű képekhez. A darabokat gittel rögzítették a deszkára. Az első templomokat ilyen panelek díszítették. A művészet elismerést nyert és elterjedt az egész világon.
A következő típusú ólomüvegek vannak:
- Román;
- gótikus:
- reneszánsz.
román
A tizenegyedik században kialakult román típusú (román üveg) egy egész évszázadon keresztül továbbra is a legrelevánsabb volt. Klasszikus lett belőle. A képet színes darabokra fektették és fémprofilokkal rögzítették.
Egy ilyen díszítés költsége nagyon magas volt, a gyártás fáradságosságával és összetettségével volt figyelemre méltó. Az egyes mesterek kiváló minőségű festményeket készítettek előre elkészített vékony lapokból. Több mint száz darab üveg került egy panelre.
Mindegyiknek megvolt a maga színe és alakja. A hibák magas költsége ellenére az üvegfestményeknek sok volt. Légbuborékok maradtak bennük, szabálytalanságok, kavarodások voltak. De jelenleg ezek a hiányosságok csak varázslatot adnak a klasszikusoknak.
A mester fa felületre vázolta a rajzot. Ezután minden elemhez megfelelő üvegdarabokat választottak ki. A töredékeket természetes festékekkel festették és kemencében égették a minta rögzítéséhez.
Keskeny ólomkötések segítségével a képet egyetlen rajzba állították össze. Hatalmas ablakok esetében a kompozíció több kisebb panelből állt, hogy növelje az erőt és a stabilitást.
A remekművek legszembetűnőbb példái a Chartres-székesegyházból származó Szentháromság háromszoros festett üvegablakai, "Krisztus mennybemenetele" és az augsburgi székesegyházban található négy ószövetségi próféta kompozíciója, a "Keresztre feszítés és feltámadás" a templom Poitiers-ben.
gótikus
Hasonló paneleket készítettek 1144 óta. A Saint-Denis-i kolostor építése során ablakait számos medalion töltötte meg. Mindegyik feltárta az egyik legfontosabb történelmi pillanatot.
A gótikus stílusban a katedrális ablakainak száma növekedni kezdett. Az új architektúra gyorsan népszerűvé vált. A templomok a homályt és a fényt egyszerre ötvözték, megszemélyesítve a spiritualitást.
Az idő múlásával a színtelítettséget világosabb árnyalatok váltották fel, amelyek több sugarat behatoltak a belső térbe. Az ablakok típusa megváltozott. A latin kereszt sémája szerint kezdték gyártani. Megjelent egy új technika, a grisaille.
A francia technológia az volt, hogy a ragyogó képeket sötét és nagy helyiségekbe helyezték, amelyek világosabbá váltak. Az akkori leghíresebb remekművek a középkori ólomüveg ablakoknak számítanak a Chartres-templomban.
Tökéletesen demonstrálják a hatalmas ablakok fenségének harmóniáját, az építészet homályát és az épület koncepcióját. A sötétség és a szobába ömlő fényáram lenyűgöző hatást kölcsönöz. Ez a gótika sajátossága.
reneszánsz
A tizenötödik századra a világi életmód került előtérbe. Ez a változás erősen tükröződött az ólomüveg művészetben. Számos hatékony technika létezik az üveggel, ezüstmaratással való munkavégzéshez. Az elkészült festmények szintje nőtt.
A mester színeit közvetlenül az anyagra vitték fel, ami biztosította a szokatlan árnyalatokat. A képek fényerőt és dimenziót kaptak. Kicsi, legfeljebb harminc centiméteres medalionok váltak népszerűvé, amelyek a korszak szimbólumává váltak.
A régi reneszánsz művek példái a firenzei székesegyház ablakai, az Ulm Minster-i Besserer-kápolna. A XVI. Századig a gyártási technika a klasszikus rendszert követte. Raphael, Michelangelo és Leonardo da Vinci nagy hatással voltak a művészetre.
A korszakban a realizmus, az európai dekoráció stílusa és a formák terjedelme egyesült. Az új feldolgozási technikának köszönhetően nőtt az üveg tisztasága. Vörös folt jelent meg.
A mesterek színes megoldásokat használtak, anélkül, hogy eltorzították volna a festmények formáját. Az ablakok óriási méreteket öltöttek. A magas reneszánsz remekművei például a brüsszeli templomablakok, Beauvais-ban a "Jesse fája".
A tizenhatodik századot a művészet virágzásának utolsó szakaszának nevezik. A rajzok készítésének és elkészítésének módszerei gyorsan fejlődni kezdtek. A XX. Század jelentős hatással volt a tervezési módszerekre.
Orosz festett üveg
Oroszországban a XIX. Századig nem voltak nyugati panelek. A hazai kultúrának nem volt szüksége ilyen újításokra. De az ólomüveg ablak az országban való megjelenése után gyorsan elismerést nyert.
A művészet új formája először a XVII. Században vált ismertté. Ezt a tétlenség egy évszázada követte. A remekművek használata az orosz kultúrában az előző évszázadtól kezdődött. A század közepe óta festményeket használtak az épületek díszítésére.
Az orosz remekműveket a Tsarskoye Selo kápolna gyönyörű ólomablakainak, a Szent Izsák-székesegyház "Krisztus mennybemenetele" -jének, a szentpétervári Orosz Földrajzi Társaság épületének paneljének nevezik.
A szecesszió iránti érdeklődés csökkenése miatt a festett üvegfestés az új század beköszöntével kezdett feledésbe merülni. Az ébredés a múlt század közepén kezdődött. Az új műveket az eredetiség különböztette meg.
A modern ólomüveg ablakok különleges luxust adnak a szobának. A többféle gyártási technika, a formatervezés fejlesztése kulcsfontosságú pontokká vált a művészeti forma fejlesztésében.
A klasszikusokkal együtt modern technológiákat és feldolgozást alkalmaznak. Népszerű technikák:
- homokfúvás;
- mozaik;
- betűszedés;
- olvasztás és sütés;
- kocsonyás;
- maratott;
- forrasztás;
- csiszolt;
- kombinált;
- tiffany.
A modern feldolgozás fajtái
A homokfúvott ólomüveg ablakok az azonos nevű technikában készült minták, amelyeket egy közös téma köt össze. A kompozíciót általában egy színben, szilárd felületen készítik.
A mozaik panel egydimenziós darabjai hasonlóak a mozaikhoz. Egy ilyen kép háttérként vagy fő képként szolgál.
A betűkészítmények a kívánt formájú és árnyalatú üveg különálló töredékeit képezik, kiegészítések nélkül. A beolvasztásnál az üvegdarabokat a tervezett helyzetben szinterelik egymással. Ez a technika magában foglalja az idegen elemek sütését is a kész rajzban.
A kitöltött ólomüveg ablak a kép alkalmazott kontúrjával darabokból áll. Minden elemet lakk vagy festék tölt meg. A maratott kép elkészítéséhez maratással készült szemüvegkészletet használnak.
A forrasztási mintát színes üvegek alkotják, ólomkerettel rögzítve és az ízületeknél lezárva. Ez a technika a középkor óta ismert.
A fazettaminták korábban eltávolított fazonnal ellátott szemüvegből készülnek. Tegyük fel, hogy csiszolt vagy csiszolt darabokat használunk.
Többféle kombinációt kombináltnak nevezünk. A technika elképesztő eredményeket ad, lehetővé téve igazi remekművek készítését.
Tiffany technika
Különleges helyet foglal el Tiffany Lewis munkája. Kidolgozta a szerző stílusát és technológiáját. A Tiffany ólomüveg különleges színű.
A mester mindig a fényerőt részesítette előnyben. A színtartomány telítettségét és szokatlanságát igyekezett maximalizálni.
A következő tulajdonság a minőségi anyag. Az üveget mindig nagyon kritikusan ellenőrizték. A legkisebb hibák sem estek el.
A darabok azonos textúrájára volt szükség. A műveket a legmagasabb realizmus és komplexitás jellemezte. Gyakran Tiffany remekeit hasonlították össze a valódi festészettel.
Az összes poharat széles rézszalag kötötte össze. Az él mentén derékszögben meghajlott. A kész alkatrészeket ónnal kapcsolták össze és patinázták a tetején.
A művek magángyűjteményekben vannak, láthatók Anglia, Amerika székesegyházaiban, múzeumokban.
A Tiffany technika a mai napig az egyik legjobb, és a mester alkotásait is a művészet remekeinek ismerik el.
