Vakhtangov "Mademoiselle Nitush": örök Szerelem örök Története

Tartalomjegyzék:

Vakhtangov "Mademoiselle Nitush": örök Szerelem örök Története
Vakhtangov "Mademoiselle Nitush": örök Szerelem örök Története

Videó: Vakhtangov "Mademoiselle Nitush": örök Szerelem örök Története

Videó: Vakhtangov
Videó: A szerelem örök 2024, Lehet
Anonim

A Jevgenyij Vakhtangovról elnevezett moszkvai színház által rendezett "Mademoiselle Nitush" című játék sokféle érzést vált ki. Mindenki a maga módján látja és érzi. Egyesek csodálják a színészek tehetséges színészi játékát, mások úgy vélik, hogy a színpadon túl sok a kifejezés és a szabadság a viselkedésükben. Egy dolog világos: az előadás egyetlen nézőt sem hagy közömbösnek.

Vakhtangov "Mademoiselle Nitush": örök szerelem örök története
Vakhtangov "Mademoiselle Nitush": örök szerelem örök története

Örök cselekmény

Florimont Herve zeneszerzőt tartják a francia operett alapítójának. Minden műve közül a legnépszerűbb a "Mademoiselle Nitouche" volt, amely 1883-ban jelent meg. Bemutatójára a párizsi Variety Színház színpadán került sor, majd a klasszikus sitcom megkezdte diadalmas menetelését a világ körül. Ez az előadás az ünnepélyes kórust és a vidám táncokat, az álszentséget és a kapzsiságot keveri együtt a fiatalos életszomjjal. Általánosságban elmondhatjuk, hogy a történetet jellemezve elmondhatjuk, hogy a lényeg benne természetesen a szerelem.

Az események a 19. század második felének francia tartományában zajlanak. Denise de Flavigny az operett főszereplője. Egy fiatal lányt egy kolostori panzióban nevelnek, de régóta titokban álmodik egy színházról. Miután megszökik egy szigorú főnök elől, egy helyi varietéba kerül, ahol egy operett premierje zajlik. Kiderült, hogy a darab szerzője Celestin zenetanára. A panzióban szentségesen viselkedik, de a kapun kívül kiégeti az életét, és zenei részeket komponál barátjának, a Corina operettprímának. Amikor Celestin ismét bebújik a városba, Denise követi őt, hogy eljusson a kiállításra. Aznap este Corinne botrányos és nem akar részt venni a premieren, "Mademoiselle Nitouche" álnevén Denise jön ki, aki fejből ismeri a játékot. A lány előadása választ talál a közönség szívében; a teremben jelenlévő Fernand Champlatro hadnagyot nemcsak a feltörekvő művész tehetsége hódítja meg, hanem szerelmét is megvallja. A komikus félreértések sorozata után happy end következik.

Van egy verzió, amely szerint Celesten képe, aki zeneórákat adott a kolostor panziójában és feltalálta az operetteket, Herve saját életrajzából merített. Fiatalabb éveiben hasonló életet kellett élnie.

Kép
Kép

A premiertől az évfordulóig

A "Mademoiselle Nitush" operettet először a Vakhtangov Színház mutatta be a közönségnek 1944-ben, Ruben Simonov rendezésében. A háborús évek zenei előadása nagy sikert aratott, és hosszú évekig nem hagyta el a színház plakátjait.

60 év után a vakhtangoviták megkockáztatták, hogy másodszor állítják színpadra az előadást. Az új Mademoiselle Nitouche premierjére a Vakhtangov Színház színpadán került sor 2004. december 30-án. A híres rendező, Vlagyimir Ivanov által írt produkció kiváló ajándéknak bizonyult a moszkvaiak számára szilveszterkor. Az előadás fő "fénypontja", hogy egy igazi profi zenekar vesz részt benne, és az összes színész élőben énekel és gyönyörűen táncol. Mindez nemcsak a közönség szeretetét, hanem számos rangos színházi díjat is elhozott.

A darab sok éven át folytatta diadalmenetét. Ez idő alatt a stáb háromszor változott. Az egyetlen, ami változatlan maradt, a Mennyei fecskék panzió vezetőjének szerepét töltötte be. A jubileumi 300. előadás során mindhárom színészgárda színpadra lépett. A közönség egyedülálló lehetőséget kapott, hogy egyszerre láthassa Denise szerepének több előadóját, három Celestene-t, ezredest, sőt a Szatíra Színházából meghívott bátor huszárokat is.

Kép
Kép

Öntvény

A darab jelenlegi szereplői fényében pompáznak. Az egyetlen művész, aki több mint 300 alkalommal lépett színpadra a panzió mentora szerepében, Maria Aronova. A színésznőnek sok színházi szerepe és filmműve van a malacka bankban. Oroszország kitüntetett művésze számos rangos díjat nyert. Megható, szemüveges hősnője a "Mademoiselle Nitouche" -ben az egész közönséget hangosan felneveti, még a legsúlyosabb szkeptikus sem képes visszafogni a mosolyt. A kép elemei: egy hatalmas hátlap, egy mezei nyúl és egy vörös hajcsomó, a művész komikus ajándékával együtt segítenek a közönség könnyed megnevettetésében. Egyesek úgy vélik, hogy a hősnő Aronova poénjai kissé vulgárisak, de senki sem tagadja, hogy a színésznő hihetetlen energiával rendelkezik és minden színpadi megjelenésében jó.

Celesten és Floridor szerepét Alexander Oleshko tölti be. Gyakran a színész nevéhez fűződik a filmben és a televízióban végzett munkája. A színház azonban a színész életének második fontos része. Tehetséges chisinaui fiatalember kitüntetéssel diplomázott a popiskolában és a színházi intézetben. A Celesten-kép megalkotásáért Oroszország kitüntetett művésze megkapta a "Sirály" díjat a legjobb komikus szerepért. Egy másik szereposztásban Celesten képét a színpadon Viktor Dobronravov színész testesítette meg.

Korin operettdíva szerepét a darabban Nonna Grishaeva adja elő. A művész tehetsége sokrétű: részvétel színházi előadásokban, több tucat szerep filmekben és televíziós programokban, filmek és animációs filmek szinkronizálása.

A többi színész mellett megemlíteném Vladimir Simonov, Lidia Velezhaeva, Anatoly Menshchikov, valamint Deniza szerepében Nemogay Olga fiatal és csinos színésznő játékát.

Kép
Kép

Érvek és ellenérvek

A bohózat küszöbén álló csillogó vaudeville teljes mértékben megfelel a Vakhtangov-produkció hagyományainak: "A szalmakalap", "Hölgyek és huszárok", "Régi orosz Vaudeville". A zene játékos párbeszédekkel váltakozik, így az idő, míg a "Mademoiselle Nitouche" észrevétlenül repül. Ezenkívül fényes jelmezek és gyönyörű díszek is megjegyezhetők.

A produkció könnyen észlelhető, hasonlít egy musicalre, ahol szinte állandóan szól a zene, és a kis szüneteket megjegyzések töltik fel. Az előadás hősei énekelnek, táncolnak, csínyeket rendeznek, ezáltal a közönséget elmosolyodva. Az előadás, amelyet a Scsukin-iskola végzőse, Vlagyimir Ivanov állított színre, nemcsak bonyolult cselekményre, hanem kiszámíthatatlan színészi játékra is ítélte a sikert. A darab tele van komikus helyzetekkel. A szereplők a kékből hullanak ki, függönyök mögé és asztalok alá bújnak, megváltoztatják járásukat, sőt elájulnak. Egyszóval - a teljes vaudeville-bélyegkészlet. A hősök mindegyike kitűzi a saját célját, és ennek eredményeként eléri a boldogságot önmagának. A darab fináléjában egyszerre zajlik a szereplők három esküvője.

A színház rajongói között sok olyan néző volt, aki Vlagyimir Ivanov hangzását produkálta, de unalmasnak tartotta. Kiderült, hogy az operett könnyű műfaját meglehetősen nehéz színpadra állítani. Válaszaikban a nézők megjegyzik, hogy a színésznők hátat csóválnak, természetellenesen nevetnek, felduzzasztják a szemüket és hangosan sikítanak. A viccek nem mindig viccesek, sőt néha vulgárisak is. Egyes színházlátogatók úgy vélik, hogy túl sok van ebben a produkcióban: szajkó, ártatlanság, könnyes és még ostobaság is.

Hervé eredeti szerzői zenéje szinte hiányzik a produkcióból, felváltotta francia sanzon. Ez a tény sok kritikát is talált a közönség részéről. A rendező szerint a „nem nyertes” számokat eltávolította az előadásból, és francia zeneszerzők dallamaival helyettesítette őket, hogy az operett könnyebb és levegősebb legyen. Sajnos ez megváltoztatta a történet általános hangulatát, varázsát.

Alfred Chateau Gibus ezredes képe sok vitát váltott ki a színházi kritikusok körében. Egy vörös paróka, egy kirobbanó akcentus és egy lovas járás különleges képregényt adott neki. Van némi kínosság egy összetett képben.

Kép
Kép

"Legjobban eladott"

Az ellentmondó vélemények és minden hiányosság ellenére ma sokkal több rajongója van az előadásnak. A produkció, amely 3 óra 50 percig tart, két szünettel, soha nem szűnik meg teljes közönséggel. A közönség nevet és tapsol.

Az előadás a 16 év feletti közönségnek szól, és továbbra is a színház slágere. Jegyeket a pénztárban és az interneten keresztül is lehet vásárolni, otthon elhagyása nélkül, hogy hamarosan élvezhessék a Mademoisen Nitush ironikus és fertőző operettjét a Jevgenyij Vakhtangov Színház színészei által. A Teatral magazin rangos díjat ítélt meg a Vakhtangovites számára a kereskedelmileg legsikeresebb produkcióért, amely évek óta elkelt.

Csak akkor értékelheti a művészek teljesítményét és értékelheti az élő hangjukat, ha meglátogatja ezt a kedves, vicces előadást, amelyet egy neves színház rendezett. További jólétet és új munkahelyeket kívánok Vakhtangov lakóinak.

Ajánlott: