Általános szabály, hogy a legtöbb ember alig érdeklődik kreatív kortársai iránt, inkább az elmúlt évszázadok művészeit választja. Kalapos ismeretség csak egyedi esemény esetén fordul elő: egy festmény / installáció ellopása vagy eldobása, egy új mű létrehozása teljesen váratlan anyagokból. A kortárs művészek azonban nem csüggednek, és továbbra is alkotnak saját maguk és tisztelőik örömére, jelentős összegeket keresve.
Nyugati alkotók
Az egyik legnépszerűbb kortárs művész az amerikai Jeff Koons. Az alkotó kedvenc stílusa a giccs. Élénk színek, véletlenszerűség, szokatlan anyagok és ötletek - ez tette lehetővé Koons széles körű népszerűségét még a 20. század 80-as éveiben. Ma a művész saját vállalata, Jeff Koons elnöke, amely szokatlan szobrokat készít. A legnépszerűbb művek: Michael Jackson majmával ellátott, teljes hosszúságú "figurák", arany borítással (5, 6 millió dollárért kelt el); A Heart (2007-ben 23,6 millió dollárért vásárolta meg aukción) és a Tulipán (szintén 23,6 millió dollárért kelt el).
A szerző egyik fantasztikusabb sorozata - hosszúkás lufikból készült óriásszobrok. A fényes kutyák, a Balloon Flower 3, a Tulipán könnyen kinéznek. Egy ilyen szobor súlya azonban elérheti a több tonnát.
Koons művének nagy értéke ellenére a nagy-britanniai Damien Hirst a leggazdagabb kortárs művész. A halál az alkotó munkájának központi témája. A legnépszerűbb sorozat, amely az egész világon mennydörgött, a Természettudomány volt. Hirst több elhullott állatot alkoholizált formaldehidben: egy zebrát, egy tehenet, egy cápát, egy juhot stb. Az élet elkerülhetetlen, de kellemetlen befejezésének újratermesztése utáni vágya miatt a művész becenevét "halál énekének" nevezték el.
Az egyik legdrágább festő Jasper Johns, aki az Egyesült Államokban, Connecticutban él. Munkáiban az alkotó elsősorban élénk, gazdag színeket és egyszerű képeket használ: betűk, célok, zászlók, számok, kártyák. A kutatók között még mindig nincs egyetértés a Jasper Johns által választott stílusirány tekintetében. Egyesek a pop-artnak, mások az újdadaizmusnak tulajdonítják.
A Kelet ébren van
Meg kell jegyezni, hogy az ázsiai országok alkotói túlsúlyban vannak a világ művészetében. Kína ebben a tekintetben az élen jár. A Közép-Királyság több művésze az első tíz között van.
Zeng Fanzhi lett a vezető honfitársai között. Ma a művész eltávolodott a korábban jellemző kifejezéstől és a szimbolikára koncentrált. A festmények lágy színei, általános nyugalma és ellazulása Fanzhit a világ egyik legkeresettebb ázsiai művészévé tette.
Zeng Fanzhi festményeinek első kiállításai Kínán kívül 1993-ban kerültek megrendezésre. De a művész viszonylag nemrégiben kezdett rekord összegeket kapni műveiért: 2008-ban a "Mask Series 6" című festmény 9,7 millió dollárt hozott a művésznek.
A világ második legnépszerűbb kínai művésze Zhou Chunya. A "Zöld kutya" műsor a valós világ népszerűségét hozta el a mester számára. A különböző, rosszul azonosítható fajtájú állatokat különféle érzelmi pózok rögzítik. A szerző elképzelése szerint ez a "kutya" a magány és az ember bizonytalan helyzetének szimbóluma a modern társadalomban. Az eladott művek teljes nyeresége 23,9 millió euró volt.
Keleti művészekről szólva nem lehet megemlíteni Takashi Murakami japán alkotót. A festő, a tervező és a szobrász nagyon kifejező, pozitív alkotásokat hoz létre, valódi ellentéteket ötvözve bennük: Nyugat és Kelet, múlt és jelen, tiszta és vulgáris. Nyugaton Murakami hírnevét Marc Jacobsszal való együttműködés hozta létre - a japánok a Louis Vuitton termékek tervezésén dolgoztak.
