Tehetséges drámaíró, keresett színházi forgatókönyvíró, a filmstúdió kiemelkedő alakja, Alekszandr Arkhipov teljes mértékben megfelel a siker általánosan elfogadott kritériumainak. Azt csinálja, ami neki tetszik, jó ebben és bevételt hoz. Válaszul a kérdezõk kérdésére, hogy "hogyan kezeled?", Ravaszul elmosolyodik és elneveti magát.
Alekszandr Arhipovnak nem lett volna nehéz forgatókönyvet írni arról, hogy egy "egyszerű uráli srác" (ahogy ő maga nevezi) Jekatyerinburgból Moszkvába költözött, és azok közé került, akik ma meghatározzák a filmforgalmazás és a sorozatpiac arcát Oroszország és sikeresen "beteszik" a modern színházba. De ezt nem fogja megtenni, és semmiképpen sem szerénységből. A dramaturgnak, forgatókönyvírónak, az STV filmtársaság főszerkesztőjének más cselekmények vergődnek a fejében. A filmiparban folytatott tevékenységét az irodalmi kreativitással ötvözve számos és sokféle célt tűz ki maga elé. Szem előtt tartva, hogy "elérésükhöz nem elég egy teljes élet", Alekszandr Szergejevics, nem titkolva egy ravasz mosolyt, azt mondja: "Mindig a halhatatlanságról álmodtam".
Egyszerű uráli srác
MINT. Arkhipov 1977.09.21-én született Sverdlovskban. A szülők szakmájuk szerint orvosok, intelligens és vendégszerető emberek. Arkhipovék háza mindig tele volt vendégekkel, a fiú intenzív szellemi kommunikáció légkörében nőtt fel. Egy testes, erős, mosolygós fiú már az iskolában humanitárius gondolkodásmódot tanúsított. Az összes tantárgy közül történelmet és irodalmat tanított. Az osztályban tömegszórakoztató volt. Olyan cselekményekkel állt elő, amelyeket a srácok az iskolai amatőr előadásokon játszottak. Sándor 15 évesen írta első darabját. A kompozíció éretlen volt, de a fiatal szerző gyermektelen megérzést mutatott, előre látva benne az 1993-as politikai eseményeket. A második darab ("The Cell" -nek hívták, és Arkhipov nem szeret emlékezni rá) már 25 éves korában megjelent.
A középiskola elvégzése után Alexander az USU Újságíró Karára került. A második év után kiutasították, és mint mondták azokban a napokban, "mennydörgött" a hadseregbe. A haditengerészetnél szolgált, a balti Pylky járőrhajón. Leszerelés után nem tért magához az egyetemen, hanem dolgozni ment. Mivel nem rendelkeztem újságírói diplomával, alig kaptam munkát az "Esti Híradóban". Az egyetemeken elkövetett vesztegetésről írt szégyenteljes és ironikus cikkének - „Könnyebb fizetni, mint venni” - publikálása hatalmas visszhangot váltott ki, és az újságírót elbocsátották. Hamarosan meghívták a heti "Podrobnosti + TV" -be (ezekben az években - az egyik legmerészebb és legolvasottabb újságban). Arkhipov vezette a népszerű humoros oldalt "Hohmodrom". Később azt írta, hogy beleszeretett az újságmunkába: „Számomra egyenlő az 1000 karakteres jegyzet és egy darab, amin hat hónapja dolgozom. Mert a hangerő csak akkor számít, ha díjat kap, és egy mondattal elérheti a szívét."
Szerkesztői tevékenysége a "Részletek" c. Részben kezdődött. Ezután - az uráli "Érvek és tények" kulturális osztályának szerkesztője, a Sverdlovsk Filmstúdió játékfilmjeinek szerkesztője. 2003-ban belépett a Jekatyerinburgi Színházi Intézetbe. Nyikoláj Koljada irodalmi kreativitáson tanult. Ebben az időszakban olyan színdarabokat írtak, amelyek Arkhipov számára elérték első népszerűségét: "Dembel Train", "Pavlov kutyája", "Underground God", "Peaceful Island", "Jack - Neon Light". Újabb felsőoktatást kapott a VGIK-ben (Rustam Ibragimbekov műhelye). Hallgatóinak visszaemlékezésében Alexander két teljesen különböző tézist idéz:
- Dicsekedett és büszke volt arra, hogy a "szállóban" ugyanabban a szobában lakott, ahol Vaszilij Shukshin mászott a tűzmenekülésre, amikor vodkáért futott.
- Egyetlen tanítóját, Nyikolaj Vlagyimirovics Koljadát, az Orosz Föderáció kitüntetett művészeti dolgozóját, a Nemzetközi Díj kitüntetettjének tekinti. K. S. Stanislavsky. A ragyogó prózaíró, dramaturg és forgatókönyvíró megtanította neki a legfontosabbat - "leülni az íróasztalához és összeállítani saját világát".
A 2000-es évek eleje óta Arhipov tevékenysége a mozival függ össze. Egy jekatyerinburgi filmstúdió főszerkesztőjeként dolgozott. Miután ajánlatot kapott Szergej Szeljanovtól, hogy filmvállalatában televíziós projekteket szerkesszen, családjával Moszkvába költözött. Jelenleg az STV szerkesztőségének vezetője. A filmcég forgatókönyvírójaként, szerkesztőjeként és a filmgyártás folyamatának szervezőjeként Alekszandr Arkhipov mintegy negyven sikeres projektet adott ki. Ő az "Éj akarata", "Zsurov", "Gavrilovkában volt", "Vesztesek" című televíziós sorozatok írója. NET "," Moszkva. Három állomás ". A "Női Liga" vázlat egyik forgatókönyvírója a "TNT" csatornán. Részt vett a "Szindbád: A hét vihar kalózai", "Sadko", "Buka" teljes hosszúságú animációs filmek létrehozásában.
"STV" filmipar
Közel egy évtizede Alekszandr Arhipov az egyik legkiemelkedőbb és legerősebb orosz nagy stúdió moszkvai irodájában dolgozik - Szergej Szeljanov STV filmtársasága. Ez idő alatt sikerült elfoglalnia az orosz filmipar egyik kulcsszereplőjét.
A fejlesztés vezetőjeként Arkhipov a semmiből fejleszti a megvalósításra szánt projektet, ha csak ötlet van rá, hogy elindítsa a termelésbe. A filmstúdió a nagy műfajú mozi iparával foglalkozik, és olyan filmekre összpontosít, amelyek legalább egymillió nézőt vonzhatnak a mozikba, vagyis mintegy 250 millió rubel díjat hozhatnak. A nem kereskedelmi mozi hiánypótlója jelen van, mivel ez az irány a mozi mint művészeti forma fejlődéséért felelős. De minden szerzői film veszteség, és a projektet csak akkor támogatják, ha feltétel nélkül fényes anyag: tehetséges mű, akár ismeretlen szerző, vagy egy tekintélyes rendező javaslata, aki már kinevezte magát a moziban.
Arkhipovnak, mint a filmtársaság főszerkesztőjének a feladata az asszisztensekkel (5-7 munkatárs olvasó és szerkesztő) együtt megtalálni azokat, akik eredeti cselekményt, szokatlan díszletet és tényleges hősöt kínálnak. Egy ilyen történet "lőni fog". Arkhipov sok olvasott forgatókönyvet jónak, de nem megfelelő "STV" -nek értékel. Ennek számos oka van:
- Nem minden történet, természeténél fogva hordozza magában a vonzerőt és a nagy műfaji mozihoz szükséges egyéb elemeket.
- A szerző elképzelése a választott téma relevanciájáról, a fő gondolat nem esik egybe a tömeges közönség véleményével.
- A forgatókönyv nem a kölcsönző mozi szabályai szerint szőtt: eredetileg kamarás volt, vagy kialakításában közel áll egy televíziós sorozathoz.
- A forgatókönyv belső felépítésének alapelvei sérülnek - a dráma mechanikája lelepleződik, a cselekménysorok helytelenül vannak megfogalmazva.
- A filmprojekt alapjául szolgáló történetnek egyszerűnek, de nem primitívnek kell lennie, mély jelentésbe ágyazva.
Az STV stúdió feladatai közül Arkhipov kettőt emel ki:
- Készítsen több filmet. Lehetetlen megjósolni, hogy ez vagy az a szalag "elpusztíthatatlanná" válik. De vannak statisztikák és a fizika törvénye "a mennyiség minőségre való áttéréséről". Ahhoz, hogy egy vagy két jó forgatókönyvet kapjon a végén, 10-15-et kell kidolgoznia. Ez azt jelenti, hogy száz elkészített filmből tízből jó lehet, és egy bekerül a történelembe.
- Ne hajszolja a filmtrendeket. Most van a szingularitás ideje. Minden olyan gyorsan változik, hogy szinte lehetetlen bekerülni a "mozi" irányzatba. Ezért a saját ízlésére kell hagyatkoznia, és azt kell tennie, amit szeret.
Alekszandr Szergejevics szerint lehetetlen levezetni egy bizonyos átlagolt mátrixot, amely garantálná a filmprojekt sikerét. Az intuíció és a belső bizalom gyakran megment. A sikerhez azonban három alapvető összetevő van. A filmnek:
- egyrészt a piacra kerülés, a tömeges közönség iránti kereslet;
- másodszor a vállalkozás működéséhez és további népszerűsítéséhez szükséges nyereség megszerzése;
- harmadszor, a közönség szellemi igényeinek kielégítésére, és nem a film "popcorn a kanapén" formátumra való redukálására.
Úgy tűnik, hogy az eredmény elérése érdekében össze kell kapcsolni az inkongrumentumokat. De egy tehetséges forgatókönyvírónak, tapasztalt szerkesztőnek és a filmalkotás ügyes szervezőjének sikerül összeegyeztetnie az üzletet a művészettel.
Script műhely
A. Arkhipov, aki havonta több, mint egy opust olvasott el a szerkesztőhöz eljuttatott több száz szövegből, bizonyos tendenciát követett. Azok, akik tudnak írni, gyakran feltört, kimerült témát vállalnak. Vagy nem tudva miről beszéljenek, megpróbálják kitalálni, mire van szükség. Miközben a szerzők, akik nem rendelkeznek elegendő irodalmi készséggel, gyakran friss gondolatokat fejeznek ki, érdekes történeteket kínálnak. A döntés nyilvánvaló volt - olyan fiatal tehetségekkel dolgozni, akiknek nincs elég iskolájuk, megtanítani őket forgatókönyvek írására a dráma törvényei szerint.
Így jelent meg Alekszandr Arhipov forgatókönyv-műhelye. Az Orosz Állami Bölcsészettudományi Egyetem Művészettörténeti Karának Művészeti Gyakorlati és Múzeumi Technológiai Főiskolája alapján működik. Az előadások, workshopok és mesterkurzusok témája széles és sokszínű. Íme csak néhány, amit a mester kínál azoknak, akik tovább akarják fejleszteni irodalmi készségeiket: "A forgatókönyv fejlesztése - a szerkesztő véleménye", "A helyes összefoglaló megírása", "A műfajkölcsönző filmek drámájának jellemzői". A forgatókönyv vázlatírásának módszerei "," A forgatókönyvek elrendezésének sajátosságai ". A hallgatókkal való interakció formái is változatosak. A képzés személyesen, távollétében, online zajlik, interaktív és multimédiás technológiák alkalmazásával.
A terhelés ellenére Alekszandr Szergejevics sok időt szentel a tanításnak. 2012 óta - az Orosz Állami Bölcsészettudományi Egyetem Művészettörténeti Karának tanára. Arkhipov a Jekatyerinburgi periódusban kezdett forgatókönyvírást tanítani a Strana Film Business Academy-n. Az "STV" -ben elindítottam egy projektet forgatókönyv-műhelyekkel, amelyeket a regionális filmstúdiók bonyolítanak le. Arkhipov a "League of Kino" szkriptiskola legmagasabb szintű "Serial 2.0" tanfolyamának mestere. Ezen kívül: részt vesz a forgatókönyvírók maratonján (verseny és oktatási program kezdő írók számára); A Turning Point műfaj Pitching zsűrijének teljes projektjei; tagja az összes oroszországi debütánsok megdöntése és a "Premonition" Nemzetközi Filmfesztivál keretében elért verseny Szakértői Tanácsának, a "KenoVision" fesztivál zsűrijének tagja.
Amikor arra kérik a híres dramaturgot és forgatókönyvírót, hogy adjon tanácsot azoknak, akik szerencsét akarnak próbálni, és kérelmet küldenek nekik, ne a stúdióba, Arkhipov azt mondja: „Úgy gondolom, hogy a kísérlet nem csupán alkalmazás és jó szándék. Írj teljes értékű műveket, ne korlátozd magad a szinopszisra. " Alekszandr Szergejevics szilárdan meg van győződve arról, hogy ami a forgatókönyvíró tollából származik, az "késztermék" legyen, és ne a rendezőhöz küldje megértés és "eszembe juttatás céljából". Ehhez a szerzőnek nemcsak a dráma mechanikáját kell ismernie, hanem a forgatókönyv belső felépítését is meg kell értenie, és ami a legfontosabb - hogy megtalálja magát a szövegben. A jó írás mindig az intuíción és a kézművességen alapszik.
A dramaturg és a forgatókönyvíró saját kreatív gyakorlata a következő: gyakorlatilag megállás nélkül, de alacsony hatékonysággal dolgozzon - évente legfeljebb egy játék. Arkhipov ezt a témától a megvalósításig hosszú úton magyarázza. És hoz egy példát: "2008-ban készítettem egy dokumentumfilmet a Levitan-ról, és annak létrehozásának ötlete 10 éves koromban merült fel." Arkhipov gyorsan megírja a forgatókönyvet, szinte azonnal elvégzi a munkát a "tiszta másolat" érdekében, fejben szerkeszti a párbeszédeket, és a végén csak a szerkezetet tudja megváltoztatni.
Irodalomkritikusok megjegyzik: „amikor Arhipov darabjának szövegét hallgatja, nem veszi észre, hogy repül az idő, van benne valami Csehovból”. Kortársai közül Arkhipov drámájához a legközelebb az uráli költő, Borisz Rzsijij áll, aki Nyikolaj Koljada azonos köréből származik, és "az 1980-as és 1990-es évek legerőteljesebb kulturális kitörése". Javítva képességeit, Alekszandr Szergejevics rátért a modern nyugati dráma tapasztalatára: a filmművészeti iskolában tanított a forgatókönyvíróként tanfolyamra, amelyet a Dél-Kaliforniai Egyetem (USC) 2012-ben szervezett kifejezetten orosz producerek, szerkesztők és forgatókönyvírók számára.
Egy szó sem a személyes életről
Alekszandr Szergejevics nyitott a tömegtájékoztatásra: szívesen válaszol a tudósítók kérdéseire, részt vesz televíziós programokban, kreatív találkozókon és műveinek bemutatóin beszél. A kérdezők szerint az egyik legérdekesebb és legbarátságosabb beszélgetőtárs. De egyúttal világossá teszi, hogy csak arról van szó, amely a munkájára vonatkozik (mozi, színház, könyvek). Az egyik beszélgetés során a dramaturg véletlenül hangoztatta felesége véleményét a fővárosba költözésről és a filmben bekövetkezett fordulatot a sorsában. A Szindbádról szóló animációs film bemutatóján elcsúszott, hogy "rajzfilmet készített gyermekei számára". És aztán nem büszkeség nélkül hozzátette, hogy amikor a kétéves kislány először moziba ment, az az ő filmje volt.
És egy szót, egy szót sem a személyes életéről. Nincs pletyka a házasságról vagy a válásról, az ügyről vagy az ügyről, stb. Az aprólékos fotóriporterek nem is büszkélkedhetnek olyan képekkel (sem hivatalos, sem komolytalan), amelyeken Sándorokat nőkkel rögzítik. A bulvárlapok oldalán csak üzleti vagy informális keretek között készült ügyeleti fotók vannak a kollégákkal és partnerekkel, valamint - amint az a kiadványokból is kitűnik - pusztán férfi találkozók. A világi krónikában Arhipov „két szanycsal” való kommunikációjáról olvashatunk: hogyan iszik teát Kaljaginnál, miért hajt Moszkvában Pantykin autójával.
Alekszandr Szergejevics mesterien kezeli, hogy a szakmai érdekein kívül eső információkat ne tegye elérhetővé a média számára.
Körvonalak a portréhoz
Alekszandr Arkhipov nemcsak munkájával vonzza a figyelmet. Olyan rendkívüli, mint egy személy. Egyidejűleg többféle köntösben van: az STV fejlesztési vezetője és főszerkesztője, a Moszkvai Írószövetség tagja, az Orosz Állami Humanitárius Egyetem oktatója. És ezzel párhuzamosan továbbra is forgatókönyveket ír. A számos projekt között, amelyekben Alexander szervezői szerepet tölt be, vannak olyanok, amelyek távol állnak az irodalomtól, a színháztól és a mozitól. Az egyik a Jekatyerinburgban létrehozott Névtelen Játékosok Klubja, ahol a szerencsejáték-függőségben szenvedőknek segítenek.
Arkhipov lelkes gyűjtője annak, ami a múlt század 50-es éveihez tartozó történelmi időszakhoz tartozik. Antik dokumentumok, fényképek, katonai egyenruhák és díjak, háztartási cikkek - minden, ami „a kezedhez tapad”. A gyűjtő büszkesége a cseh bélyegek 1953-ig. Egyébként sok ez jól jött a filmkészleten. És hála az Alekszandr Szergejevics asztalán álló pohártartónak (a Jekatyerinburgi Operaház képével) egy csiszolt pohárral állt elő, amely küldetéskinccsé vált a Szindbádról szóló filmben. Ez a felfedezés nem csak a cselekményt segítette, hanem a PR-márkájú pohártartókat is elengedték a premierre, és kijátszották a közönség körében.
Tervek és álmok
Arhipov azt teszi, amit tesz, örömet okoz és jövedelmet hoz. A sikeres ember aligha kérhet többet. De Alekszandr Szergejevics nem áll meg itt.
- Az ötlet, hogy önállóan adja elő a darabot, Arkhipovánál a TEATR. DOC projekt kreatív laboratóriumában (művészeti vezető M. Ugarov) való részvétele során merült fel. Ez egy dokumentumszínház, amely "az élet igazságából fakad": amikor az előadásokat "szó szerinti" technikával (valós diktafonfelvételek alapján) készítik. A forgatókönyvíró első rendezői tapasztalata a TEATR. DOC jekatyerinburgi részlegében A. Rodionov "A moldovai háború egy kartondobozért" című darabja, amely a migránsok problémáiról mesél. Arkhipov rendező filmjei között van két dokumentumfilm, amelyet a szülőföldjén forgattak: "Szverdlovszk beszél" (2008), "A 43. év legjobb napja" (2010) és a moszkvai időszak filmje "Alekszandr Maszljakov. A 70 nem vicc, az 50 egy vicc "(2011).
- A dramaturg bibliográfiája kicsi. A "Mítosz" történet, 2003-ban íródott, és a "Mirny-sziget" című színműgyűjtemény. Ez az „Urali drámaiskola” sorozat első kötete, amely az azonos nevű darab premierjével (2011) együtt jelent meg. Arhipov azt reméli, hogy irodalmi poggyászát kiegészíti regények és gyermekmesék írásának megkezdésével. Ezt a Teatralnaja Gazeta tudósítójának adott interjúban említette. Az álmok általában valóra válnak. És nagyon is lehetséges, hogy hamarosan kedvenc könyves íróink kötetei mellé felvesszük a könyvespolcot, Arkhipov regényíró terjedelmes darabját. Vagy a színházi fesztiválon gyermekeknek szóló színdarabot láthatunk, amelyet Alekszandr Szergejevics - de Puskin nem))) meséje szerint rendeznek.
-
A forgatókönyvíró közvetlen terve az, hogy visszatér a színházba, és több időt fordít nem a mozira, hanem a darabok létrehozására. A színház, amely általában rendkívül tehetetlen a kortárs irodalom vonatkozásában, Arkhipov által írtak nagy részét átvette. Ma "divatos" forgatókönyvírónak hívják. A leghíresebbek azok az előadások, amelyek az ország számos színházi helyszínére látogatnak: "Dembel Train" (2003), "Mosin Rifle" (2008), "Mirny Island" (2011), "Nikodimov" (2013), "Rebels" (2015) … A kollégák viccelődik, hogy Nyikolaj Koljada tanítványa örökölte a mestertől azt a szerencsét, hogy Oroszország egész területére "betették".
A. Arkhipov a munkahelyén
