Kazimir Severinovich Malevich lengyel származású orosz és szovjet avantgárd művész, tanár, filozófus és művészetelméleti szakember. Az absztrakcionizmus egyik legnagyobb területének - a szuprematizmusnak - az alapítója. A nagyközönség számára jobban ismert, mint a "Fekete négyzet" című festmény készítője. Munkáját azonban műalkotások sokasága fémjelzi, amelyek közül sok ma az Orosz Múzeum gyűjteményeiben található. Ezek között körülbelül 100 festmény és több mint 40 grafika található. Szakértők szerint ezek a kiállítások teljes mértékben lefedik kreatív tevékenységének teljes spektrumát.
Az Orosz Múzeum ma Kazimír Malevics kreatív örökségének valódi menedékévé vált, amelyet nem adtak el magángyűjteményeknek. Itt megismerkedhet a házreformátor és tanár munkáival, amelyek egyaránt tartoznak munkásságának korai időszakához, valamint egy érett és kialakult avantgárd művész művészi tevékenységének idejéhez. Sőt, a mester rajtuk lévő ecsetje csak a világ leghíresebb "Fekete négyzet" festményének egy részéhez köthető.
Figyelemre méltó, hogy Kazimir Severinovich akarata szerint testének hamvasztását 1935-ben bekövetkezett halála után Leningrádban kereszt alakban készített suprematista koporsóban hajtották végre.
Történelmi háttér
Kazimir Malevich 1879-ben született Kijevben. Műalkotásából nagyon jól meg lehet érteni a társadalom állapotát a múlt század elején. Maga a művész szerint debütáló festménykiállításait már 1898-ban Kurszkban rendezték. 1905-ben pedig sikertelen kísérletet tett a moszkvai Festő, Szobrász és Építészeti Iskolába. Ebben az időben felesége, Kazimira Zgleits gyermekeivel maradt Kurszkban, és a családfő úgy döntött, hogy a vizsgák kudarca után sem tér vissza, hanem szerencsét próbál egy Lefortovóban található művészeti községben.
Kurdumov művész házában hat hónapig egy nagy csapatban, amely az ecset 300 mesteréből áll, Malevics megpróbálta megtakarítani a háztartási kiadásokat. 6 hónapnyi ilyen szerény élet után azonban minden megtakarítását elköltötte, és kénytelen volt visszatérni Kurszkba. És csak 1907-ben tudott Kázmér állandó lakóhelyre Moszkvába költözni. Ekkor kezdte el járni a híres művész, Fyodor Rerberg óráit. 1910-ben pedig képzettségi szintje már lehetővé tette, hogy kiállítson a "Jack of Diamonds" alkotóegyesület galériáiban, ahol orosz avantgárd művészek munkáit mutatták be.
Szuprematista kompozíció
Az olajos vászonra festett és "szupermatikus kompozíciónak" nevezett festményt 1916-ban mutatták be a fővárosi közönség számára felülvizsgálatra, amikor Malevich neve már szerepel.
alkotó körökben jól ismert. Érdekes, hogy 2008-ban a Sotheby's aukción a szerző örökösei eladták 60 millió dollár áron. Eddig ez a vászon volt a legdrágább kereskedelmi szempontból, a neves művész alkotása.
Ennek a festménynek a története olyan emlékezetes eseményt is tartalmaz, mint az 1927-es berlini kiállítás, ahol maga Malevich mutatta be. Figyelemre méltó, hogy a vízum szovjet fél általi meghosszabbításának lehetetlensége miatt a művész ekkor megszakította kreatív üzleti útját, és visszatért hazájába. Mintegy 70 festményt kellett Hugo Hering német építész gondozásában hagyni.
És mivel ezeknek a vásznaknak a tulajdonosát már nem engedték külföldre, egy idő után a felelős kurátor kereskedelmi feltételekkel átadta őket az amszterdami művészeti múzeumnak.
Malevich örökösei ezt követően nem adták fel azt a reményüket, hogy bírósági eljárás útján visszaadják ezeket a festményeket. A szovjet időkben azonban minden kísérlet sikertelen volt. És csak 2002-ben, az Egyesült Államok általános gyűjteményéből (Guggenheim Múzeum) 14 alkotásból álló kiállítás során a híres művész leszármazottainak amerikai állampolgársága lehetővé tette néhányuk bíróság elől történő visszaszolgáltatását. Ennek eredményeként az összes vászonnak csak 5-ét adták vissza jelenlegi tulajdonosainak. Ezenkívül egy holland múzeummal kötött megállapodásuk a teljes gyűjtemény tulajdonjogával kapcsolatos további igények teljes kizárását jelenti.
Fekete négyzet
Malevich "Fekete négyzet" című, 1915-ben írt műve a világ leghíresebb műve, amely az ecsetje alól került elő, és a suprematizmusnak szentelt tematikus gyűjtemény része. A fény és a geometria kompozíciós kombinációinak felfedezésével ezt a szempontot triptichorrá fejlesztette, amely magában foglalta a "fekete keresztet" és a "fekete kört" is.
Ennek a műnek az elkészítését időzítették egybe a futuristák "0, 10" kiállításával. Sőt, a képet ikonként helyezték el egy falusi kunyhóban, az úgynevezett "vörös sarokban", hogy különleges módon meg lehessen különböztetni a teljes bemutatott kompozíciótól. Eddig Malevich ezt a művét hazánk festészetének egész történelmében a legmisztikusabbnak és hátborzongatóbbnak tartják.
És a fő szuprematista formákat (négyzet, kereszt és kör) leíró triptichon az Suprematism általános rendszerének alapvető kódjává vált. Az ilyen típusú avantgárd művészet más formái előbújnak belőlük. Malevich műveinek kutatói rendszeresen nem adják fel a kísérlet első változatának megértésére tett próbálkozásaikat. Ezzel kapcsolatban 2015-ben a fluoroszkópia alapján további 2 színes képet sikerült azonosítani. Így a vászon tövében egy kubo-futurisztikus kompozíciót ábrázoltak, egyszerű szuprematista kompozíciót alkalmaztak rá, és a tetejére fekete négyzet képét helyezték.
Ezenkívül a vásznon a „Négerek csatája a sötét barlangban” felirat található, a felső festékréteg alatt elrejtve. Ebben az értelemben a kutatók hasonlítanak az Alphonse Allais 1882-ben festett monokróm festményére, és megmagyarázzák maga a kiállítás nevét, ahol a művet eredetileg bemutatták. A „10” számot a résztvevők számaként értelmezik, a „0” -t pedig a lét filozófiai megértésében létező végeredményként veszik figyelembe.
Három négyzet
A tér geometriája mindig is nagyon komolyan vonzotta a művészt. Sokat is kísérletezhetett a "Fekete négyzet" alakjával, kezdetben létrehozott egy háromszöget, majd négyszögre változtatta, derékszögének törött geometriájával. A szakértők ezt nem a szerző hanyagságának, hanem az ábra ideális arányának megteremtésének módjának tekintik, amelynek a dinamikát és a mobilitást kell megtestesítenie.
A jól ismert "fekete négyzet" mellett Malevich írta a "Vörös teret" és a "Fehér teret" is. Sőt, az első ilyen mű, amelyet az avantgárd művészek kiállításán "0, 10" is bemutatott.
Misztikus suprematizmus
A "Misztikus szuprematizmus" művészi alkotást 1920 és 1922 között írták. Van egy másik neve is: "Fekete kereszt egy piros oválison". A vászon olajfestékkel készül vászonra.
A Sotheby's aukción ezt a festményt 37 000 dollárra becsülték. Sorsa teljesen megismétli a "szuprematista építkezés" történetét. Egyszerre mindkét vásznat az Amszterdami Művészeti Múzeum kiállításában állították ki.
Szuprematizmus. 18 építése
Ezt a képet 1915-ben festették. 2015-ben pedig 34 millió dollárért Malevich örökösei eladták a Sotheby's magángyűjteményében.
Szuprematista kompozíció
A festmény 1919 és 1920 között készült. 2000-ben értéke a Phillips aukción 17 millió dollár volt.
Ennek a festménynek az 1935 utáni története, amikor a Németországban hatalomra került nácik nem az absztrakt művészet művészetének kedveztek, az Atlanti-óceán sürgős átlépésével jár. A kép sok éven át a New York-i Művészeti Múzeum "Kubizmus és absztrakt művészet" című kiállítását díszítette. 1999-ben pedig Malevich további grafikai alkotásaival együtt az örökösökhöz került.
A művész önarcképe
Malevich 1910-ben saját portrét festett vászonra. Összesen a művész három önarcképet írt a kreativitás ezen időszakában. Két mű most látható a Tretyakov Galériában, a harmadik pedig 2004-ben a londoni Christie's-ben kelt el 162 000 fontért.
Érdekes, hogy a Sotheby's egyik árverésén 2015-ben egy híres művész festményét már 9 millió dollárra becsülték.
Parasztfej
A "Paraszt feje" (1911) című festmény nagyon mutató jellegzetes példaként szolgál az orosz művész munkásságának általános tendenciájának megállapításához.
2014-ben a londoni Sotheby's-nél értékesítették. Költsége akkor 3,5 millió amerikai dollár volt. Ezt megelőzően ennek a vászonnak a története összekapcsolódott a "Szamár farka" (1912) kiállítással, egy berlini galériával (1927), Hugo Hering, felesége és lánya tulajdonjogával, valamint egy magángyűjtemény eladásával. 1975-ben.
