Oleg Vinogradov szovjet és orosz balett-táncos, koreográfus, koreográfus, forgatókönyvíró, tanár, díszlettervező. A Lenin Komsomol-díj és az RSFSR M. I. Glinkáról elnevezett állami díjának díjazottja elnyerte az Orosz Föderáció Állami Díját.
Oleg Mihailovics rendkívül tehetséges gyermekként nőtt fel. Gyönyörűen festett, remek vokálja volt. A baletthez azonban meglehetősen későn érkezett.
A kreatív út kezdete
A híres mester életrajza 1937-ben kezdődött. A leendő alak augusztus 1-jén született Leningrádban. Az apa a fronton halt meg, a fiút anyja egyedül nevelte. Mivel a szülő állandóan a munkahelyén volt, három műszakban dolgozott a gyárban, a fiát gyakran magára hagyták.
Minden körbe beiratkozott, táncolt, koncerteken vett részt, rajzait minden kiállításra elvitték. Oleg nem választhatott egyetlen irányt sem a kreativitás egyik típusában. A koreográfia ismerete az úttörők palotájában kezdődött. A színpadán Vinogradov koreai táncot adott elő. Akkor a fiatal művésznek fogalma sem volt arról, hol található ez az ország. Sőt, el sem tudta képzelni, hogy valamikor Korea életének fontos részévé válik.
1958-ban elvégezte a koreográfiai iskolát szülővárosában. A. I. Puskin volt a tanára. A balettkarrier Novoszibirszkben kezdődött. A helyi opera- és balettszínház színpadán Vinogradov hét évig lépett fel. Az 1959-es Precious Lotus Lantern balettben Chang-Hsiang szerepének első előadója volt. 1963 és 1968 között balettmester asszisztensként, majd balettmesterként és színháztervezőként dolgozott.
Számokat rendezett a "Hét szépség" című darabhoz, létrehozta az első kép "Hattyúk tava" új változatát. Új magasságok A művész úgy döntött, hogy a fővárosi GITIS balettmester szakán szerez oktatást. 1967-ben diplomázott Vinogradovban. A Kirovi Színház koreográfusaként 1967 és 1972 között rendezte a Coppelia, a La Bayadère és a Vain Prevention klasszikus produkcióit. A balett teljesen új verzióit hozta létre.
Az egyik ilyen előadás a dagesztáni folklóron alapuló "Goryanka" volt. A kreatív tartományban a szatirikus „főfelügyelő”, Alekszandr Csajkovszkij zenéjére, a Prokofjev kantátán alapuló történelmi „Alekszandr Nyevszkij” -nel és Rozsdesztvensky „Kettő” című versén alapuló előadással szabadon együtt élnek.
Oleg Mihailovics 1973 és 1977 között Leningrádban dolgozott a Maly Opera és Balett Színház vezető koreográfusaként, 2001-ig a balett társulat művészeti vezetője, valamint az operai és balett városi színház vezető koreográfusa volt. S. M. Kirov. Díszlettervezőként több előadást tervezett. Jelmezvázlatokat készített Levenscheld "La Sylphide" balettjéhez.
Gyónás
Oleg Mihailovics a nyolcvanas években játszotta a rendező szerepét a "Le Corsaire", "Giselle", "Csipkerózsika" filmekben-előadásokban. Három dokumentumfilm munkájában vett részt. 1988-ban forgatókönyvíróként mutatta be magát, miközben a "Grand Pas egy fehér éjszakán" tévéfilm-koncerten dolgozott.
Oleg Mihailovics munkájának köszönhetően a balettművészet határai érezhetően kitágultak. Úgy döntött, hogy elhagyja azokat a hagyományos formákat, amelyek a számok pontos időzítésének műfajában szokásosak. A zeneszerző teljes alkotói szabadságot kapott. Vinogradov felhívta a figyelmet Igor gazdájának laikusára.
A híres operától eltérően minden Jaroszlavnára koncentrálódik. A koreográfus elképzelése szerint mind az anyaország, mind az orosz nő általánosított képévé vált. A zeneszerző, Tiscsenko bevezette a kórust a balett partitúrájába, egy régi orosz vers töredékeit adva elő. A nagyszabású koreoszimfónia szokatlannak bizonyult. A közönség azonban 1976-ban nagyon melegen fogadta. A kritika magas pontszámot adott a kreativitásnak.
Vinogradov nemcsak a forgatókönyv szerzője lett, hanem tervezőként is tevékenykedett. Oleg Mihailovics „Pedagógiai költeménye” új előadása szintén innovatívvá vált. Ugyanakkor a koreográfus soha nem felejtette el, hogy a balett középpontjában a szépség áll. Véleménye szerint azonban a balettelőadásnak nemcsak érzelmeket kell felkeltenie a csodálat során, hanem gondolatokat is, mivel a műfaj nem nélkülözi az intellektuális potenciált.
Jelentős művek
1990-ben a mester George W. Bush meghívására Washingtonban dolgozott az Egyetemes Balett Akadémia művészeti vezetőjeként. Ugyanakkor Szöulban az Universal Balet társulatának művészeti vezetője volt. Két évtizedig vezette Vinogradov csapatát. Csodálkozott, hogy egy kis országban, amelynek területe néhány óra alatt átléphető, 11 balett- és operaház működik.
Ugyanakkor világszínvonalú színházakat látott még a tartományi városokban is. 1991-ben Oleg Mihailovics létrehozta a Mariinsky Színház Kisbalettjét, amelyet 1994-ben Szentpétervári Kamarabalettnek neveztek el.
Csaknem húsz év külföldi tartózkodás után Vinogradov visszatért Oroszországba. Szentpéterváron a Mikhailovsky Színház fő vendégkoreográfusa lett. Minden általa megrendezett előadást megkülönböztet skálája, stagicitása, a jellegzetes és a klasszikus tánc virtuóz kombinációja, az érzelmesség.
A tehetség új aspektusai
2009 óta a mester a zenés színházi kar dékáni posztját töltötte be, művészeti vezetője lett a Szentpétervári Konzervatórium Opera és Balett Színházának balettjének Rimszkij-Korszakovról elnevezett balettjének. A mester személyes élete is boldogan rendeződött.
Vinogradov nős. A családnak van egy gyermeke, fia Artem. Kora gyermekkorától kezdve a fiút a történelem, az ősi civilizációk érdekelték. 5 évesen önállóan tanult arabul.
2007-ben a maestro kiadta A koreográfus vallomásai c. A könyv egy koreográfus személyes életéről és hivatásáról szól. A szerző felemelte a titok leplet az alkotó folyamat és az intrika világa mögött a kulisszák mögött.
Lenyűgöző történet mesél a korszak legérdekesebb személyiségeivel való találkozásokról, számos hobbiról, nehéz kapcsolatokról híres balerinákkal, akiknek szerelme segítette az írót az életben.
