Hirohiko Araki japán mangaka. Leghíresebb alkotása a "JoJo bizarr kalandja" manga. A Weekly Shonen Jump már több mint 30 éve publikálta. 2019-ben Araki díjat kapott a Japán Kulturális Minisztériumtól a művészet terén elért eredményekért.
Az alias Hirohiko Araki híressé tette Toshiyuki Arakit. Csak Japánban JoJo Bizarre Adventure-jéből több mint 80 millió példány kelt el. Gyorsan meghódítja a Nyugatot.
Hivatás keresése
A híres mangak életrajza 1960-ban kezdődött Sendai-ban. A gyermek június 7-én született. Araki gyermekkorát fiatalabb ikertestvérekkel rendelkező családban töltötte. A lányok trükkjeiből gyakran belefáradt, az idősebb testvér a szobájában átnézte apja művészalbumait, vagy elolvasta az "Ai Makoto" mangát.
A fiú fokozatosan felhívást talált. Az inspiráció forrása Gauguin vásznai voltak. A leendő híresség az iskolában kezdett rajzolni. A barátok támogatták a fiatal művészt. Nekik köszönhetően a fiú úgy döntött, hogy igazi mester lesz belőle. Araki azonban tanulmányai végéig elrejtette hobbiját a családja elől.
Tokióban a mangáját mutogatva a srác nem mert bemenni a shogakukani irodába. Megkereste a szomszédos Shueishát. Araki megkérte a szerkesztőt, akivel találkozott, hogy ellenőrizze alkotását.
Egy tapasztalt alkalmazott azonnal sok hibát látott, de úgy döntött, hogy esélyt ad a fiúnak. A kemény kritika ellenére a szerző biztató ítéletet hallott.
A szerkesztő potenciálisan sikeresnek nevezte a terméket, és azt javasolta, hogy öt napon belül orvosolják az összes hiányosságot, hogy részt vehessenek a Tezuka Awards versenyén. A második helyezett manga címe "Poker Under Armers" vagy "Busou Poker" volt.
A stílus javítása
Az olvasókkal elért siker után Araki új erővel kezdett dolgozni. Gyakran kölcsönzött motívumokat híres művekből. A "Hokuto no Ken" közötti hasonlóság különösen nyilvánvaló. A szerző nagy figyelmet fordít a színsémákra és a groteszkre.
Különösen szeretem a rózsaszín és a kék manga hangokat. Velük egy különleges kifejezést jelöl. Tehát a lila és a kék feszültség, a zöld és a kék pedig nyugodt és állandó.
A szerző gyakran festékvonásokat tesz hozzá a rajzaihoz. A szereplők arckifejezéseinek létrehozását Hirohiko szenvedélye befolyásolta a Yervopean szobrászat iránt. A mangakát fényes és különc karakterek vonzották, akiknek a választott stílus fémjelévé kellett válniuk. Eleinte a túlzott vakmerőség kritikát váltott ki, de az idő múlásával ez a szerző egyediségévé vált.
Első mangasorozatát 1983-ban dobta piacra. A Cool Shock B. T-t egy még tapasztalatlan művész rajzainak egyszerűsége jellemzi. Hirohiko 1984 óta kezd jobban figyelni a portrékra. Az új "Baoh" manga cselekménye egy titkos szervezet által elrabolt Ikuro Hasizawa iskolás körül alakul ki. A kísérletek során a fiú szuperhatalmat kapott. Feladata az volt, hogy megmentse a világot a vírustól.
A történet a művész számos motívumának alapja lett. A teljes szerző stílusa 1985-ben alakult, amikor megjelent a "Pompás Irén". A mangában először jelent meg a művész névjegykártyája, a hipertrófiás izmok.
Ikonikus alkotások
1986 óta megkezdődött a "JoJo bizarr kalandja, fantomvér" első részének kiadása. A cselekmény szerint az arisztokrata George Joestar örökbefogadott fia teljes erejével a világuralomra törekszik. Egy ősi műtárgy segítségével megsokszorozza képességeit. Nemes Jonathan Joestar egy harcművészeti mester segítségével új gonoszt vet fel. Az első részben megszületett a franchise. A folytatás hatékonyabbá vált.
1987-ben megjelent JoJo Bizarre Adventure: Battle Tendency c. Az új történetben sok sztereotípiát törtek meg. Megváltozott a korszak, a főszereplő, temperamentuma és karaktere. Az előadót Indiana Jones és Han Solo képei ihlették. A szerző teljes szabadságot adott a fantáziának, és a színek zavargása, az arrogancia és a csillogás mindenben észrevehető.
A "Stardust Crusaders" című harmadik részt 1989-től 1992-ig hozták létre. A rajongók ismét a leg grandiózusabb változásokra vártak egy új korszak és az egykori főhős áramlása formájában. A fő működési országok India és Egyiptom voltak. A főszereplő tapintatos és nyugodt, kissé durva srác lett.
Megjelentek az állványok, a szellemi erő materializálódása szellem formájában, egy ember őrzése és engedelmeskedése. Csak azok fejleszthetik, akik sok teszten megfeleltek. A lelátóknak köszönhető, hogy a „JoJo” egész világa felismerhetővé vált. Kezdetben a szerző három részre próbált összpontosítani. Az újban végre kialakult a rajzstílus.
A mangát különféle embereknek szentelik, szinte nincsenek kapcsolatok az első részekkel. A mesemondás stílusa is megváltozott. Megjelent a rendszeresség, az intimitás és a detektív cselszövés. Néha a Diamond Is Unbreakable-t összehasonlították Twin Peaks-szel. A főszereplő egy barátságos, sőt komolytalan ember. Araki megkülönböztető jegye a kísérletezésre való szomjúság és az új irányok használata volt a kreativitásban, hogy felkeltse az olvasók érdeklődését.
Népszerűség
2000-ben az OVA sorozat elkezdte bemutatni a múltbeli epizódok eseményeit. 2012-ben 26 pillanat alatt megjelent egy televíziós sorozat. Ez volt JoJo epikus kaland-saga kezdete. Esztétikájukon és légkörükön alapulnak. A fő jellemző a dráma és a férfiasság hihetetlen intenzitása.
A fő vezérmotívum a család, a barátság, és az emberiség üdvössége csak a második helyet foglalja el. Kötelező hivatkozni a divatra, a mémekre és a kultúrára. Araki együttműködik a Glamb ruházati márkával. Egy különc történetben annyi éles kifejezés és abszurd pátosz van, hogy a manga már a kezdetektől fogva sikerre volt ítélve.
Araki rajong a kreativitásért. Titokban tartja személyes életét. Maga a szerző mémnek is nevezhető. Gyakorlatilag 57 éves korára nem változott.
A nyolcvanas években kezdett dolgozni alkotásával. Sok akkori sláger elvesztette népszerűségét, de Hirohiko mangája továbbra is releváns.
Araki tökéletesen tökéletesítette a legegyedibb stílust, a mangaka nem fél megsérteni a szabályokat, még saját maga is létrehozta. Ezért JoJo kalandjai mindig csodálatosak.