Erast Garin híres színházi és filmszínész, forgatókönyvíró és rendező. A Munka Vörös Zászlója rend tiszteletbeli chevalierje, a Boszorkány című film legjobb színészének járó Nemzetközi Cannes-i Fesztivál fődíjának elnyerője, az Állami Sztálin-díj kétszer díjazottja, a Becsületjel rendjének Chevalier-je. az RSFSR és a Szovjetunió népi és kitüntetett művésze címet.
Erast Garin ugyanolyan remekül birkózott meg a játékkal a színpadon és a forgatáson is. Legismertebb az 1947-es "Hamupipőke" című filmben a király szerepének előadója.
A hivatáshoz vezető út
Erast Pavlovich Garin (Gerasimov) 1902. október 28-án született egy ryazani munkáscsaládban. A helyi férfi tornateremben tanult. Egy nyugtalan gyermek könnyen beolvasztotta a tudást. Ezért könnyű volt jó jegyeket szerezni. Az iskola elhagyása után a tizenhét éves Erast katonai szolgálatra ment.
A helyi katonai színház színpadán játszott, amely a Vörös Hadsereg első amatőr színháza lett. Az elvtársak elmondták, hogy színpadon lévő kollégájuk egyszerűen lángokban állt. Így született meg a híres álnév, amely alatt a művész hírnevet szerzett.
Debütálása kis szerepet játszott a "Bitchy" -ben, Knyazhnin vígjátékában. Ezzel a produkcióval a színház a fővárosba került. A turnén egy ígéretes feltörekvő előadót figyelt fel Meyerhold. Javasolta a fiatalember számára, hogy szerezzen oktatást, 1921-ben meghívta, hogy tanuljon az általa vezetett Felsõbb Államigazgatói Mûhelyekben.
1922-ben Erast a Meyerhold Színház színésze lett. A fiatal előadó első jelentős szerepe egy tucat karakter volt az "Adj Európának" produkcióban. Garin hat feltalálót játszott, egy feltalálót, egy fasisztát, egy sivatagi költőt és egy meggyilkolt munkást. A fiatalember elképesztő paródiás tehetséget és reinkarnációs képességet mutatott be.
Garin tökéletesen illeszkedik Meyerhold produkcióinak groteszk légkörébe. Ő lett a mester kedvenc színésze. Ezekben az előadásokban születtek a "Garin játékstílus" jövőbeli megkülönböztető jegyei. 1925 óta a dicsőség szó szerint Erast Pavlovichra esett. Miután Erdman Mandate című produkciójában főszerepet játszott, nepmanje, Pavel Gulyachkin az akut társadalmi szatíra szimbólumává vált. A hős az előadás során legalább háromszázszor megnevette a közönséget.
Mozi és színház
Sikeresek voltak Khlestakov 1925-ben a főfelügyelő, az 1928-as Gribojedov-vígjátékban pedig Chatsky képei. Garin nem csupán vígjáték-előadó volt és különc. A lírával csodálkozott.
A Meyerhold Színházban végzett munka közben minden bohóság és különcség megjelent a művész játékában. A harmincas évek elején Erast Pavlovich csodálatos rádióművészként vált híressé. A kifejező hang az előadót az összes hallgató kedvenceivé tette.
1936-ban a művész elhagyta szeretett kollektíváját, és úgy döntött, hogy rendezői karriert kezd. A leningrádi vígszínházban színdarabokat rendezett és játszott bennük 1950-ig. Vszevolod Emiljevics támogatta kedvence kreativitás utáni vágyát. Garin a Meyerhold-üldözés megkezdése után is hű maradt tanárahoz.
Erast Pavlovich első filmműve a Kizhe hadnagy című történelmi film szerepe volt 1934-ben. Megkapta Kablukov adjutáns hősét. A színésznek tetszett a moziélmény. Saját projektje mellett döntött. A kezdő filmrendező Gogol "A házasság" című művét választotta. A filmet Meyerhold avantgárd stílusában forgatták a mozi szabványai szerint.
A kritika nem hagyta figyelmen kívül a premiert. A vélemények a lelkesedéstől a felháborodásig terjedtek. Ennek eredményeként 1937-1938-ban elkobozták a festmény összes példányát a negatívumok megsemmisítésével. 1938 óta a művész ismét visszatért a színházba. Ő állította színpadra a "Az emberek fia" című darabot. Ebben a művész remekül testet öltött Kalyuzhny orvosként. A kritikusok jóváhagyva reagáltak a munkára.
Úgy döntöttek, hogy leforgatják a sikeres produkciót. A Lenfilm művészeti tanácsa azonban nem hagyta jóvá a rendező főszerepét. Ennek eredményeként Borisz Tolmazov lemásolta Garint a képernyőn. A művész feleségével együtt a fővárosba költözött. A Soyuzdetfilmben és a Mosfilmben kezdett forgatni. Eleinte a közönség nem vette észre hőseit.
Mindent megváltoztatott a "Hamupipőke" 1947-ben. Erast Pavlovich kapta a legcsillagosabb szerepét, egy különc és nagyon kedves király. A kép két ragyogó művésznek köszönhető, Faina Ranevskaya és Erast Garin.
Pontozás
E munka után Erast Pavlovich más filmek epizódjainak csodálatos előadójának bizonyult. Néhány perc alatt a közönségnek sikerült emlékeznie a karaktereire. Az előadó még háromszor meglátogatta a királyt. A tizenharmadik Káinban 1963-ban Garin ismét a királyt játszotta.
1964-ben uralkodó lett az "Egy hétköznapi csoda" és a "Fél óra a csodákért" című filmben. Nem hagyta el a művészt és a színházat. A nagyvárosi színpadon több darabot állított színpadra. A művész és a rendező szinkronnal foglalkozott.
Az uralkodók az ő hangján beszélnek az 1964-es rajzfilmekben: "A bátor kis szabó", "A vágyak beteljesülése" 1957, "szeretett szépség" 1958. Többnyire az összes szereplő megismétli a "Hamupipőke" karakterét. Az 1947 és 1978 közötti időszakban több mint négy tucat szereplő beszélt Garin hangján. Közülük a leghíresebb volt az Eeyore Donkey az 1972-es "Micimackó és a bajok napja" című rajzfilmben.
A művész személyes életében is játszódott. 1922-ben Khesya Lokshina színésznő Garin felesége lett. Egész életükben kéz a kézben jártak. Az unió minden szempontból boldognak bizonyult. Erast Pavlovich minden forgatókönyvét feleségével írta. Komoly veszekedésekben is Garin megértette, hogy Khesi nélkül nem tud élni és alkotni.
A művész egyetlen gyermekének, Olga lányának apja lett. A híres mester utolsó szakasza és művészi munkája a 1966-ban készült „Vidám Rasplujev-napok” című mozgókép volt. Kandid Tarelkint alakította. A forgatáson a művész megsérült. Ő lett az oka annak, hogy rendezői és színészi karrierje befejeződött.
Az utolsó filmszerepek 1971-ben Maltsev professzor, a "Gentlemen of Fortune" és a színházi kritikusok voltak a "12 székben". A híres művész 1980. szeptember 4-én hunyt el.
