Henri Matisse francia festő és szobrászművész arról ismert, hogy felfedezte az érzelmeket a vásznon keresztül, színen és formán keresztül. A francia művész festményei feltűnőek eredetiségükben. A fauvizmus elismert vezetője számos irányt kipróbált a képzőművészetben, mielőtt megalkotta saját stílusát, amelyet féktelen karakter jellemzett.
Életrajz
Henri Emile Benoit Matisse 1869. december 31-én született Le Cato-Cambresi városában, az észak-franciaországi Picardie-ban. Apja sikeres gabonakereskedő volt. A fiú a család elsőszülöttje volt, így sorsa születésétől fogva előre meghatározott volt, míg az első örökös köteles volt a jövőben átvenni apja vállalkozását. A fiú azonban örökölte édesanyja génjeit, aki imádta szabadidejét kerámia mesterségek festésével tölteni.
A gyermek hobbija ellenére részletesen felkészítették Anrit a jövőbeni családi vállalkozásra, az iskolában tanult, majd a líceumban. A makacs fiú azonban apja akarata ellenére Párizsba ment jogi tanulmányokat folytatni. A művészettől távol álló diplomával hazatért, ahol több hónapig dolgozott hivatalnokként.
A nagy művész sorsát betegség döntötte el. A tehetséges művész kreatív életrajza 1889-ben kezdődött, amikor Henri vakbélgyulladással rendelkező sebészhez érkezett. Két hónapig gyógyult a műtét után. Annak érdekében, hogy ne unatkozzon, Matisse festék kellékeket vett és színes kártyákat kezdett másolni. Ebben az időben a fiatalember végül eldöntötte, mire fordítja az életét.
Tanulás és az indulás
Henri kudarcot vallott a moszkvai Képzőművészeti Iskola debütálásán, ezért kevésbé neves oktatási intézményekbe ment, ahol megismertették a festészet alapjaival. Matisse 1895-ben lépett be az áhított Művészeti Iskolába, Gustave Moreau műhelyébe.
Pályája kezdetén érdeklődési köre magában foglalta a kortárs művészetet, de Henri a japán irányra is kíváncsi volt. Moreau szimbolikus elküldte hallgatóit, hogy tanuljanak meg „színnel játszani” a Louvre-ban, ahol Henri festményeket másolt és megpróbálta utánozni a festészet klasszikusait. Mestere "színes álomra" tanított, innen Matisse-nek ötlete támadt megtalálni az érzelmek közvetítésére alkalmas árnyalatokat.
A művész korai munkájában megfigyelhető Moro tanításainak keveréke elismert mesterektől kölcsönzött elemekkel. Különösen a csendélet "Egy üveg schidam", ahol egyrészt a sötét színek elárulják a Chardin utánzását, másrészt a fekete és ezüst keveréke, valamint a széles vonások - Manet.
Henri elismerte, hogy a szín kifejező oldalát intuitívan érzékeli. Az őszi tájat renderelve nem gondolkodik azon, hogy mely színárnyalatok alkalmasak erre az évszakra, őt csak az őszi érzések inspirálják. Így a színeket nem bármely tudományos elmélet, hanem az érzés, megfigyelés és tapasztalat szerint választja.
A klasszikusok után a művész az impresszionistákhoz, különösen Vincent van Goghhoz fordult. A korai művekben még mindig unalmas, a szín fokozatosan gazdagodott, az impresszionizmus hatására Matisse saját egyedi stílusa kezdett megjelenni.
1896-ban a kezdő festő első vásznait kiállították a művészeti szalonokban. Az első önálló kiállítás nem okozott nagy örömet a műértők körében. Henri Matisse Párizsból Észak-Franciaországba távozott, ahol kipróbálta a pontvonások technikáját.
Ekkor jött létre az első remekmű - "Luxus, béke és öröm". A művész munkájának forradalma 1905-ben történt. Matisse új festészeti stílust hozott létre a fauvizmus néven. Ősszel Henri két alkotást mutatott be a kiállításon - a "Nő a kalapban" című portrét és a "Nyitott ablak" című festményt. A színek energiája sokkolta a közönséget, és felháborodási hullám hullott a művészekre
A stílus alapítóit Fauvesnak, azaz vadembereknek nevezték el. De ez a figyelem Matisse népszerűségét és jó pénzét hozta: a festmények rajongók voltak, és szívesen vettek műveket.
Két leghíresebb vásznát - a "Tánc" és a "Zene" - Matisse Szergej Scsukin mecénásnak készítette. A vázlatok kidolgozása közben a művész akart létrehozni valamit, hogy a kastélyba belépő ember megkönnyebbülést és békét érezzen.
Munka után a művész útnak indult Algéria keleti meséjéig, és amikor visszatért, azonnal leült dolgozni - írták a "Kék akt" c. Ezután a művész Európába és Amerikába utazott. Ekkor munkája fokozatosan kezdte elveszíteni a fauvizmus jeleit, finomságokkal és különös mélységgel volt tele, megjelent a természettel való kapcsolat.
Magánélet
Három nő díszítette Henri Matisse személyes életét. 1924-ben a művész először apává vált - Carolina Zhoblo megszülte a festő lányát, Margaritát. Amelie Pareyre azonban Matisse hivatalos felesége lett. Ez a lány lett az első közeli ember, aki feltétel nélkül hitt tehetségében.
Pareyre-rel kötött házasságban Matisse fiai születtek: Jean-Gerard és Pierre. Addigra a házaspár bevitte Margaritát a családjába oktatás céljából. Hosszú ideig a lány és a feleség vette át a művész fő múzsáinak és modelljeinek helyét. A feleségének szentelt egyik híres vászon az 1905-ben festett Zöld Csík.
Abban az időben azonban az általa szeretett nő portréja "csúfságával" megdöbbentette az akkori műértőket. A közönség úgy vélte, hogy a fauvizmus képviselője ezúttal túl messzire ment a színek fényességével és az őszinteséggel.
Népszerűségének csúcsán, amely a 30-as évekre esett, a művész úgy döntött, hogy asszisztenst keres. Matisse akkor Nizzában élt. Tehát egy fiatal orosz emigráns, Lydia Delektorskaya jelent meg a házban, aki elkezdte ellátni a művész titkárának feladatait. Egyszer Matisse véletlenül meglátta Lydiát a felesége hálószobájában, és azonnal rohant rajzolni. Azóta a lány Matisse utolsó és pótolhatatlan múzsája lett.
Ezt követően Amelie elvált híres férjétől, Dilektorskaja és Henri harmonikus kapcsolatban voltak. Lydiát rajzok és festmények egész szétszórtan ábrázolják, köztük az „Odalisque. Kék harmónia”. Henri Matisse 1954. november 3-án halt meg Nizzában mikrotámadás következtében.
