A portréfestés az egyik legősibb képzőművészeti típus. De annak ellenére, hogy jelentős a kora és versenye van a fényképezéssel, a műfaj nem veszíti el jelentőségét.
Mit nevezünk portrénak?
Az ember megjelenésének, megjelenésének az ábrázolása a festészet mellett az irodalomban, a szobrászatban és a grafikában rejlik. De a portré csak a képzőművészetben sikerült önálló műfajgá formálódnia, érdeklődve az élő arc vonásai iránt.
Az igazi portréíró gondolata azonban nemcsak a külső hasonlóság megbízható átadását foglalja magában, hanem a belső világ, a modell természetének feltárását, valamint a hozzá való viszonyulásának bemutatását is. Így az ősi portréképítés fejlődését kezdetektől fogva két jelentős tényező befolyásolta: az emberi test ábrázolásának technikai képességeinek fejlesztése, valamint az egyes emberek egyedi és utánozhatatlan világának gondolata.
A történelmi portré sajátosságai
A különböző korszakokban létező portrék fajtái nagyon változatosak. A portréképesség sajátosságai nagyon rugalmasak, és kölcsönhatásba lépnek más műfaji modellekkel. Így merül fel egy történelmi portré, amelynek különlegessége, hogy a művész egy jelentős történelmi személy képéhez fordul, amelyet nem a természetből ábrázolnak, hanem segédanyagok vagy saját fantáziája alapján.
Az ikonikus történelmi személyiségek ábrázolása már az európai reneszánsz idején is érdeklődni kezdett a művészek iránt. Az oroszországi történelmi portrék művészete a 18. században válik aktuálissá a klasszicizmus fejlődésével. Ennélfogva olyan jellegzetes jellemzői, mint a pompa, az igényesség és a kötelező ideológiai és didaktikai jelentőség, mivel egy történelmi személy megjelenésében a nézőnek meg kell látnia a szépség, az erő és az Atya szolgálatának ideálját.
A történelmi portré különleges magasságokat ér el az orosz művészetben a XIX. Elég utalni Vasnetsov "Iszony Vasziljevics cár" c. (1879) című tankönyvi festményére, hogy megjegyezzük, milyen hatalmas lehet egy történelmi portré esztétikai és erkölcsi hatását tekintve. A cár képe a kortársak emlékirataiban megőrzött módon a vászonról rémisztő határozottságot és hajthatatlan akarat bölcsességét tárja fel.
Példa egy történelmi portréra
Paul Delaroche híres művész "Nagy Péter portréja" (1838) több mint egy évszázaddal készült az orosz császár halála után. A hangsúlyos idealizálás, heroizálás és allegorizmus, amely ebben a történelmi portréban jelenik meg, a műfaj ikonikus jellemzőivé válik.
Pétert nem mindennapi emberként ábrázolják itt, hanem bölcs és félelem nélküli parancsnokként, amelyet az Orosz Birodalom térképén ábrázolt bal kéz tartalmaz és jobbjában szablyát tart. A császár mögött nehéz felhők közelednek fenyegető tekintetének irányába, amelyek különleges globális jelleget kölcsönöznek ennek az embernek a képének, Puskin szavai szerint, "aki Oroszországot a hátsó lábára tette".
