Dmitrij Anatoljevics Krymov, a szovjet utáni térségben népszerű produkciós igazgató szintén nagyon érdekes beszélgetős. Mindig saját véleménye van a legkülönbözőbb kérdésekről. És természetesen kész végtelenül beszélni a modern színházi tevékenységről. Hiszen a hagyományos klasszikus színházművészeti iskola és a produkció alapkoncepcióinak kialakítására irányuló innovatív ötletek modern konfrontációs tendenciái ma meglehetősen relevánsak. Dmitrij Anatoljevics szerint a fogyasztói érdek az ország színházi életének fő kritériuma.
A modern nemzeti kultúra egyik oszlopa manapság természetesen Dmitrij Krymov színigazgató, akinek zsenialitását az egész színházi közösség ma már elismeri. Tagja az Oroszországi Színházi Dolgozók Szakszervezetének és a Művészek Szövetségének, számos tematikus díjjal rendelkezik, köztük nemzetközi fesztiválok díjaival.
Dmitrij Krymov életrajza
1954. október 10-én egy kreatív nagyvárosi családban (apa - a híres rendező, Anatolij Efros, és az anya - színházi kritikus és művészetkritikus, Natalja Krymova) született a leendő színházi igazgató. Dmitrij születése és érése alatt hazánkban az antiszemitizmus hulláma miatt a családi tanácsban elhatározták, hogy a fiú az anya vezetéknevét veszi fel. És amint maga az élet is megmutatta, ez a döntés indokolt volt.
Az általános oktatási intézmény elvégzése után Krymov a híres szülő nyomdokaiba lépve a Moszkvai Művészeti Színházi Iskolába (színpadi tanszékre) lépett. 1976-ban, felsőfokú végzettséggel, szakmai karrierjét a Malaya Bronnaya-i Színházban fejlesztette. Első rendezői projektjei voltak az "Emlékezés", "Nyár és füst", "Élő holttest", "Egy hónap az országban" és mások.
Az 1985-től a "kilencvenes évek" elejéig tartó időszakban, amikor édesapja elhunyt, Dmitrij főleg a Taganka Színházzal működött együtt. Itt a színházlátogatók élvezhették rendezői tehetségét az előadásokon: "A háborúnak nincs nőarca", "Másfél négyzetméter" és "A misantróp". A szülő színházi színpadon kívül a híres forgatókönyvíró Oroszország számos városában (Szentpétervár, Nyizsnyij Novgorod, Volgograd és más), valamint Japánban és Bulgáriában található színházak produkcióiban vett részt. Kreatív osztályának kollégái pedig olyan hírességek voltak, mint Portnova, Tovstonogova, Arie és Shapiro.
Apja halála után Dmitrij Krymov úgy döntött, hogy felhagy a díszlettervező munkájával, és teljesen a vizuális művészetekre összpontosított. A festészet és a grafika tette híressé Franciaországban, Angliában és Németországban, ahol tematikus kiállításokon állított ki. Moszkvában pedig művészi munkásságát széles körben bemutatták az Orosz Múzeumban.
Jelenleg a "Tretjakov Galéria" és a "Puskin" Múzeum kiállításai és vásznai között található Dmitrij Krymov. 2002-től a mai napig az Orosz Színházművészeti Akadémián kezdett tanítani. Felügyeli továbbá a Drámai Művészeti Iskola laboratóriumát és a színházi művészek tanfolyamát.
Érdekes, hogy a rendező „a néző félreértése a rendező szándékáról” posztulátumát tekinti minden színházi projekt fő szerzői elképzelésének. Ez lehetővé teszi, hogy a színházlátogatók csak hosszú következtetések után gondolkodhassanak és vonhassanak le következtetéseket. Vagyis a modern színház sikere éppen abban a filozófiai és pszichológiai síkban rejlik, amely kizárja a banális cselekményeket.
A rendező személyes élete
A híres rendező családi életében minden meglehetősen stabil és nyugodt. A feleségével, Innával kötött egyetlen házasság a fiú születésének oka volt. Felesége a közgazdaságtan és a pszichológia területén jártas szakember, az utóbbi években nagyon komolyan segíti férjét színpadi tevékenységében. Érdekesség, hogy 2009-ben az orosz zsidó közösségek, Dmitrij Krymovot "az év személyének" ismerték el, és sokáig nem ünnepelte születésnapját, inkább annak idején látogatta tisztelt szülei sírját, akik képes arra, hogy méltó kreatív nevelést nyújtson neki.
