Horror Esztétika. A Horrorfilm Művészet?

Tartalomjegyzék:

Horror Esztétika. A Horrorfilm Művészet?
Horror Esztétika. A Horrorfilm Művészet?
Anonim

A horrorfilm-ipart nem tekintik "magas" művészetnek, de ennek a műfajnak a képviselői között nagyon sok igazán tisztességes és okos film található, amelyek a nézőt fontos kérdésekre gondolják

Lövés a film menedékházából
Lövés a film menedékházából

A horror sok néző számára az "alacsony" művészet műfaja. Igen, valóban, évente megjelenik egy "tonna" klisés film, azonos cselekménnyel, amely megnézése után a néző valószínűleg nem is fog megborzongani. De a horror, a thriller és a gyönyörű látvány határán születik néha az, amit személy szerint művészetnek és mély mozinak hívnék. Hozzáállás ehhez a műfajhoz segíteni fog Önnek abban, hogy több rendezőt és művüket megváltoztassa.

Guillermo del Toro ("Az ördöggerinc" és a "Pán labirintusa")

A Guillermo del Toro félelmetes látvány. Rettenetes, persze jó értelemben. Számára a félelem és a borzalom esztétikája szinte vallás, és a filmekben szereplő szörnyek nem lelketlen madárijesztők (Faun és a fakó ember például a Faun labirintusából).

Kép
Kép

Az Ördöggerinc az első film Guillermo tervezett trilógiájában, a második köztudottan a Pan labirintusa, a harmadik pedig soha nem jelenik meg. A forgatókönyvet a rendező még egyetemen írta, a filmet pedig Pedro és Augustin Almodovara készítette. A film egy 12 éves fiúról, Carlosról mesél, akinek az apja meghalt a háborúban (spanyol polgárháború 1939), a republikánusok oldalán harcolt. Egy árvaházba kerül, ahol hasonló sorsú gyerekek élnek, de a fiú nem kötözködik társaival, és az alagsorban egy megtépázott szellembarátot talál.

Kép
Kép

A filmet természetesen tele van realizmus, gore, fejlövések stb. Guillermónak sikerült elkapnia azt az ötletet, hogyan lehet egy gyermek szemével megmutatni a háború világát. És annak a gondolatnak az átadása, hogy a háború nem csak ott van, ahol csata van, a háború minden nap ott van, ahol a fájdalom, a félelem és az iszonyat szemben áll a szeretettel, a barátsággal, a reménnyel.

Az ilyen film misztikus eleme csak asszisztensként szolgál a hősök cselekményének és jellemének feltárásában. A misztika és a dráma gyönyörű, légköri szimbiózisban jelenik meg. Úgy tűnik, hogy ha "Az ördöggerinc" a fiús szemek prizmájában mutatta be a kemény valóságot, akkor az 1944-es spanyolországi szörnyűséges idő, Franco diktatúrájának és minden ellenvélemény kegyetlen üldözése megmutatkozik egy kicsit a fantáziavilágában. lány. Sokan hasonlították össze Guillermo és Alice Csodaországban munkáját. Bár a teljes kép az akkori világ paródiája, Pán labirintusa megmutatja, hogy a gyermek miként érzékeli a körülötte lévő világot saját érzései prizmáján keresztül. A fantáziavilág és a való világ ezen a "labirintuson" keresztül kapcsolódik össze, és a fantáziavilágban a fő a főszereplő apja.

Juan Bayon (menedékhely)

Ez az első teljes hosszúságú film, Guillermo del Toro rendezésében. Ez egy nagyon-nagyon ijesztő történet. Nem a szellemektől ijesztő, hanem az érzéseivel, gondolataival és a valóságra való utalásokkal.

A film egy férjről és feleségről mesél, akiknek van egy kis fiuk. A család anyja visszatér az árvaházba, ahol egészen gyermekkoráig töltötte gyermekkorát. Megszállottja a beteg gyermekek árvaházának újranyitása. De az egész idilljüket tönkreteszi az a tény, hogy fiuk eltűnt. Nem rejtegetem a véget érő filmet, annak kedvéért és érdemes megnézni. De a magányról és a szeretetről szóló filozófiai pillanatok is felszínre kerülnek. A szülők nem hallgatnak a fiukra, nem látják azokat a hívásokat, amelyeket ő ad nekik. A szülők sem hallgatnak egymásra. Néha az élet igazsága sokkal szörnyűbb, mint bármilyen miszticizmus.

Darren Aronofsky ("Anya!")

A stáb elképesztő: Jennifer Lawrence és Javier Bardem a fő szüleid, Edd Haris kiskorú.

Kép
Kép

A hősöknek nincs neve, az egész történet Ő és Ő körül forog. Alkotó és kreatív válsága van, de a hősnő végül meg fogja felelni a film címét, teherbe esett, és férje kijön a válságból, és új remekművet kezd írni. Film … egy patriarchális értékrendről, mondhatnám. Egy nő elfojtásáról, mert neki nincs szüksége, hanem múzsára van szüksége. A film teljesen nem műfaji és kísérleti jellegűnek bizonyult, bibliai felhangokkal, utalás az anyára! mint a Földanya. A filmet Polanski hasonlította Kubrick A fénylő és Rosemary babájához, de Aronofsky nem Kubrick vagy Polanski. Aronofsky eredeti és új rendezőt keres. És úgy tűnik, keresése során sikerült.

Ajánlott: