A No (Nogaku) az egyik legrégebbi japán színház. Virágzott a 14. században, amikor megjelent a zen buddhista szekta. Eredetileg műfaj, de egy vallási rituálé része volt.
Korhű hagyományok
De - az egyik klasszikus japán színháztípus. Megjelenését Kiyotsugu Kanaminak, a királyi udvart szórakoztató színházi csoport vezetőjének köszönheti. Nagyon kreatív ember volt. Az akrobatikus előadásokat, a pantomimot és a bohókás táncokat ötvöző, már létező sarugaku stílus alapján Kanami a 15. század elején új, komolyabb színházi előadást hozott létre "nem" néven.
A színház gyorsan népszerűségre tett szert Japánban, különösen a katonaság és az arisztokraták körében. Az előadásokat általában buddhista és sintó templomokban tartották, ünnepek alkalmával. Az előadások cselekményeit népmesékből kölcsönözték. Hamarosan a színház nyugaton is elismerést kapott.
A színpad és az előadások jellemzői
A no színház előadásai a drámai cselekvés, a szavak, a tánc, a pantomim, a zene, a ritmus, a zajok és a susogások, az éneklés, a recitatív és a konkrét kiáltások ötvözete. Eredeti, és kevéssé hasonlít a sokak számára ismert zenei előadásokra.
Kezdetben a színpad a szabadban, a templomok udvarában volt. Előfordult, hogy az előadásokat eső miatt meg kellett szakítani. Csak a 17. században kezdtek előadásokat tartani a teremben. Azonban még a zárt színpadi tér is megőrizte eredeti szerkezetét, mivel az állványok, a sétányok, a tető és a válaszfalak elválaszthatatlanok a nem színház gondolatától. Így az oszlopok referenciapontként szolgálnak a táncosok számára, mert a maszkok miatt szinte semmit sem látnak.
A színpadot semmilyen módon nem díszítik, nincsenek díszek. A padlót gondosan viaszolták, hogy a színészek kis csúszó lépésekben mozoghassanak.
A teljes noh színházi program öt drámai színműből és négy kyogenből (vígjátékok) áll, és 8-10 órán át tart. Mivel a modern közönség türelmetlen, egyetlen színházi iskola sem mutat be rövidebb programot. Négy, három vagy akár egy darabból áll.
Jelmezek
A Taetra-karakterek nagyon gazdag ruhákkal rendelkeznek. Drága szövetekből, brokátból és selyemből vannak varrva. A jelmezek fényesek. Arannyal cérnával vannak hímezve.
Öntvény
A színházban minden szerepet férfiak játszanak. Nőket játszó színészek vagy misztikus szereplők maszkot viselnek. Ebben az esetben a hangszín ugyanaz marad, csak a modor és a gesztusok változnak.
Zenekar és kórus
Fontos szerepet játszik a színházban a zenekar, amely fuvolából és négy dobból áll. Kézzel és botokkal egyaránt játszanak.
A kórus 6-8 főből áll. "Beszélő díszletek" szerepét tölti be, leírva azokat a helyeket, ahol az akció zajlik. A kórus a színészekkel is beszélget, és a főszereplő helyett énekel, amikor táncol. Az énekesek sikolyai drámai hatást váltanak ki, intenzitásuk változik az akció intenzitásával. Az ilyen kiáltások meglepik a felkészületlen nézőt.
