Margaret Keane amerikai művész szokatlan festményeiről vált híressé. Nagy, kifejező szemmel ábrázolják a gyermekeket, a nőket vagy az állatokat. De a sikerhez vezető út nehéznek bizonyult.
A nagy szeműek, mint az idegenek, Peggy Doris Hawkins festményeinek hősei sokak számára ismerősek, és Amerikában is szeretik őket. Vegyes közegben festőként és olajokban fest. A művésznő elismerése, aki már kilencedik évtizedét átlépte, a hatvanas években jött el.
A hivatáshoz vezető út
A leendő híresség életrajza 1927-ben kezdődött. A lány szeptember 15-én született Nashville-ben. A gyermek csendesen, túl félénken és fájdalmasan nőtt fel. A nagymama óriási hatással volt az unokája világképének kialakulására.
Kora korában a baba megmutatta a rajzolás képességét. Megkezdődött a festés. Tízéves korában Peggy először olajban ábrázolt két kislányt a munkájánál, akik közül az egyik nevetett, a másik pedig sírt.
Miss Hawkins a szülővárosában, a Walkins Művészeti Intézetben tanult. Ezután tanulmányait a New York-i Művészeti és Formatervezési Iskolában végezte. Margaret elismerte, hogy munkáját Amedeo Modigliani munkája befolyásolta. A lány korán nősült, a családban megjelent egy gyermek, Susan lánya. A házasság azonban szétesett.
Margaret teljesen belement a lányába és önmagáért való gondoskodásba. Egy New York-i művészeti kiállításon a nő találkozott a bájos Walter Keane-nel. Mint ő, ő is művész volt. Ezenkívül a kevéssé ismert festő rendkívüli ajándékot mutatott be egy marketingesből.
Walter gyorsan rájött, hogy Margaret munkája alapos figyelmet érdemel. Félénk kolléganőjének ajánlotta fel a vásznak saját nevében történő megvalósítását. A fiatalember ezt a lépést a művészvilág hírnevével magyarázta. Az értékesítés sikeres volt, és a kereslet folyamatosan növekedett. Keane és Hawkins hamarosan férj és feleség lettek.
Elismerés és csalódás
Miután közölte házastársával, hogy festményeit el akarja adni az egyik New York-i klub bejáratánál, Walter eltúlzottan nagy naiv szemű gyermekek portréit készítette el, és legalább pár festmény eladására készült. Keene azonban nem számíthatott az elsöprő sikerre. Szinte az összes festmény érdekes volt az emberek számára. Sokan szerették volna megvenni őket.
A hatvanas évek első felében a művész hírnevet szerzett. Munkájának költsége folyamatosan nőtt. Mesés pénzért vették. Azok számára, akik nem engedhették meg maguknak az eredetik beszerzését, Walter olcsóbb vásárlást kínált. Elképzelése szerint a kioszkokban megkezdődött a felesége festményeiből származó reprodukciókkal ellátott plakátok, naptárak és üdvözlőkártyák értékesítése. Óriási mennyiségben árultak. Egy vállalkozó szellemű férfi imádnivaló gyerekek képeivel rendezett produkciót, még konyhai kötényeken és edényeken is.
A házastársak kapcsolata fokozatosan romlott. A imperatív Keene teljesen le akarta gyűrni tehetséges feleségét. Kidobta a kreativitás terén szerzett tapasztalatait. Műveinek hősei egyre szomorúbbá váltak.
Mrs. Keane, aki teljes szenvedélye a munkája, nem tudta, hogy minden alkotását, csakúgy, mint korábban, férje aláírásával értékesítették. Ennek híre elbátortalanította a művészt. A férjnek azonban sikerült meggyőznie, hogy mindent megtesz a családjuk érdekében.
A hatvanas évek elején megrendelés érkezett egy hatalmas "Holnap örökre" vászonra. A vászon végtelen oszlopban több száz, különböző nemzetiségű gyermeket ábrázol. A művész egész nap új alkotáson dolgozott. A mű 1964-ben díszítette a New York-i "Expo" nemzetközi kiállítás pavilonját. Vegyes vélemények voltak róla. Ennek eredményeként a festményeket eltávolították. A felháborodott Keane azzal vádolta feleségét, hogy beleavatkozott kreatív megvalósításába.
New Horizons
A nőnek egyre többet kellett dolgoznia, férje nyíltan kifejezte elégedetlenségét festményei minőségével kapcsolatban. Ezt követte az utolsó elválás. Margaret a lányával Hawaiira költözött. De a válás után is a volt házastárs folytatta alkotásait és küldte férjének a műveit, hogy ne sértse meg a bevett legendát.
Ez a helyzet 1986-ig fennmaradt. Keane találkozott Dan McGuire sportíróval. Románc kezdődött közöttük. A leendő házastárs sokat tett azért, hogy a választott önbizalmat szerezzen. Ennek eredményeként a helyi rádióban Margaret elmondta, hogy valójában ki festette a híres festményeket.
A művész úgy döntött, hogy bíróságon vitatja szerzőségét. A találkozók nagyon sokáig folytak. A bíró azonban úgy döntött, hogy kísérletet végez. Közvetlenül a teremben mindkét felet meghívta, hogy rajzoljon ilyen ismerős karaktereket. Walter sérülésre hivatkozva azonnal megtagadta a munkát.
Margaret kevesebb mint egy óra alatt készített egy új vásznat. A bíróság az ő javára döntött. Az eljárás után a rajongók két félre szakadtak. Az egyik szemrehányást tett a művésznőnek, hogy túl félénk, a másik csodálta a bátorságát.
Eredmények
A 2000-es években Tim Burton rendező találkozott a híres művésszel. Komolyan érdekelte a története. Az eredmény a Karácsony előtti rémálom lett. Karakterének, Sally-nek ugyanolyan hatalmas szeme van, mint Margaret szereplőinek, és a különc Willie Wonks úr, a Charlie és a Csokoládégyár aránytalanul nagy szemüveget visel. Ezen kívül Burton a művész munkáinak igazi rajongója lett, és tulajdonosa lett műveinek világszerte legnagyobb gyűjteményének.
A rendező 2014-ben a "Nagy szemek" című életrajzi filmet készített a művész életéről. A főszereplőt Amy Lou Adams alakította. Az extravaganciájáról híres rendező hősnőjét két korban helyezte el az egyik keretben. Egy fiatal nő rajzol a festőállványánál, egy idős pedig egy könyvet olvas.
A művész nagyon előrehaladott kora ellenére folytatja az alkotást. Miután elvált a múlttól, műveinek hangszíne érezhetően megváltozott. A gyerekek nem csak mosolyogni kezdenek, hanem nevetnek és izzanak a boldogságtól.
Az inspirációt a mester munkájához Craig McCracken animátor kapta. A Pindúrlányok című animációs sorozatában a főszereplők a művészet iránti szenvedély eredményei. Szintén az egyik szereplő Miss Keene tanárnő volt.
